BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//Florence Dance Festival - ECPv6.16.2//NONSGML v1.0//EN CALSCALE:GREGORIAN METHOD:PUBLISH X-WR-CALNAME:Florence Dance Festival X-ORIGINAL-URL:https://www.florencedancefestival.org X-WR-CALDESC:Eventi per Florence Dance Festival REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H X-Robots-Tag:noindex X-PUBLISHED-TTL:PT1H BEGIN:VTIMEZONE TZID:Europe/Helsinki BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0300 TZNAME:EEST DTSTART:20190331T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0300 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:EET DTSTART:20191027T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0300 TZNAME:EEST DTSTART:20200329T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0300 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:EET DTSTART:20201025T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0300 TZNAME:EEST DTSTART:20210328T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0300 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:EET DTSTART:20211031T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0300 TZNAME:EEST DTSTART:20220327T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0300 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:EET DTSTART:20221030T010000 END:STANDARD END:VTIMEZONE BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20210724T210000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20210724T210000 DTSTAMP:20260608T013336 CREATED:20210604T155246Z LAST-MODIFIED:20210714T110235Z UID:20513-1627160400-1627160400@www.florencedancefestival.org SUMMARY:Serata Fondazione Meyer - ELIO / DONZELLI / FRANCESCO BIANCONI DESCRIPTION:Serata della Fondazione Meyer in collaborazione con La MilanesianaELIO E FRANCESCO BIANCONIAll’insegna della buona musica la serata si svolge in compagnia di Elio e di Gianpaolo Donzelli\, il presidente della fondazione Meyer\,  con inserti video a cura di  Teen Academy\, la Web TV nata su iniziativa di Fondazione Meyer e Fondazione CR Firenze\, e concludersi con il concerto “Pinocchio!” sotto la direzione di Francesco Bianconi.  Partecipa alla serata\, introdotta da Elisabetta Sgarbi\, anche il sindaco di Firenze Dario Nardella. \nProgramma dell’Evento:Saluti istituzionali\nComune di Firenze \nDialogo\nElio con Gianpaolo Donzelli \nVideo\nTeen Academy \nConcertoPinocchio!\nFrancesco Bianconi (voce narrante)\nMarcello Corti (direttore)\nSebastiano De Gennaro (percussioni)\nDamiano Afrifa (pianoforte)\nAlessandro Grazian (chitarra)\nRoberto Benatti (contrabbasso)\nYoko Morimyo (violino)\nCarlotta Raponi (clarinetto basso\, clarinetto\, flauto dolce\, flauto traverso) \nIntroduce: Elisabetta Sgarbi \nIngresso gratuito\, fino ad esaurimento posti. URL:https://www.florencedancefestival.org/event/elio-e-francesco-bianconi/ LOCATION:Chiostro Maggiore Santa Maria Novella\, Piazza Santa Maria Novella\, 18\, Firenze\, 50123 CATEGORIES:Edizione 2021 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2021/06/Foto-Meyer-5.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20210723T213000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20210723T213000 DTSTAMP:20260608T013336 CREATED:20210604T150756Z LAST-MODIFIED:20210607T123742Z UID:20489-1627075800-1627075800@www.florencedancefestival.org SUMMARY:MYSTES DANCE COMPANY / LYRICDANCECOMPANY / PROJECT 2.0 COMPANY DESCRIPTION:FLORENCE POWER TRYPTIC: Generations\, Geografia Emozionale\, Ritratto di Frida \n  MYSTES DANCE COMPANY – “Generations” \n  Regia & Coreografia: Gigi Nieddu\nAssistente Coreografia: Jessica Capanni\nDanzatori: Asia Belfiore\, Neri Bonciani\, Jessica Capanni\, Costanza Delfino\, Alessia Giraldi\, Giulia Inverso\, Lucrezia Maccioni\, Martina Manna. \nMusiche: Thriftworks\, Ninjula\, R-kade Robot\, Sparky. \nLa Mystes Dance Company prosegue nella sua strada di sperimentazione di Danza Urbana e contaminazione fra generi\, sintesi tra narrazione e danza istintiva e lo fa\, come suo solito con ironia: c’è voglia di dissacrare il tempo e gli eventi eccezionali che stiamo vivendo\, per quanto cupi e drammatici. \nLa nuova opera di Gigi Nieddu si concentra questa volta sull’eterno conflitto tra giovani e vecchi\, simbolo (in fondo) di tutte le sterili contrapposizioni che l’essere umano crea. Nella finzione scenica (ma è davvero finzione?)\, in un immaginario condominio torna l’eterna pantomima del conflitto generazionale\, esacerbata però dal periodo che stiamo attraversando. \nCosì\, per raccontare la contrapposizione grottesca fra chi giovane è stato e chi vecchio sarà\, non si può che ricorrere al registro comico\, suscitando una risata che è segno di una pietas che abbraccia\, in fondo\, tutti noi. \nLYRICDANCECOMPANY – “Frida” \n  Coreografia: Alberto Canestro\nAssistente Coreografia: Alessia Fanti\nDanzatori: Reika Vigilucci\, Benedetta Pollini\, Irene Le Pera\, Sara Callegari\, Nicola Gianellini\, Leandro Salvischiani\, Damiano Gorgolione\, Federico Brogi. \nMusiche: Enrico Fabio Cortese\, Chavela Vargas\, G.F. Händel. \nCostumi: Alberto Canestro e Barbara Loli \nFrida Kahlo è una delle figure più significative dell’arte messicana e rappresenta per moltissimi un punto di riferimento\, un modello di forza\, di indipendenza e di stile: sono queste le caratteristiche che hanno ispirato il mio omaggio ad una donna iconica\, sempre fedele a sé stessa e dalla personalità forte e coraggiosa. \n  \nQuesto ritratto danzato evoca la complessità della sua anima\, il suo mondo a tinte forti. \nDonna e artista libera\, senza filtri\, autentica e originale. \nI danzatori\, in un linguaggio coreutico neoclassico\, ci raccontano la forza e il coraggio di questa artista eccentrica e fortemente connessa alle proprie radici. \nI quadri danzati restituiscono la forza visionaria e tenace dell’artista fortemente connessa alle sue fragilità di donna\, solcata da profonde cicatrici. \nPROJECT2.0COMPANY – “Geografie Emozionali” \n  Coreografia: Massimiliano Terranova\nDanzatori: Marlene Anichini\, Isabella Braconi\, Elena Cerasa\, Giuseppe Iacoi\, Francesco Mastromauro\, Lorenzo Paoli\, Isabella Sorino \nMusiche: Alva Noto \nCostumi: Patrizia Baccari \nLight Designer: Gabriele Termine\, Gianluca Daziano \nPhoto: Paolo Matteoni \n  \nIl lavoro è volto ad esplorare affinità\, contraddizioni\, stati d’animo ed incertezze\, nel grande mappamondo dell’emotività umana\, percorrendo strade e territori che mutano e si modificano costantemente. \n\nPrezzo € 20\,00 • INTERO* \nPrezzo € 15\,00 • RIDOTTO GENERICO e SOCI COOP* \nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 6 anni \n\n\n\n*€1\,50 diritti di prevendita + 10% acquisto online*\n\n\nN.B. I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online)\nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/mystes-dance-company-lyricdancecompany-project-2-0-company/ LOCATION:Chiostro Maggiore Santa Maria Novella\, Piazza Santa Maria Novella\, 18\, Firenze\, 50123 CATEGORIES:Edizione 2021 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2021/06/Foto-Mystes-FDF-2021-Spettaccolo.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20210721T213000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20210721T213000 DTSTAMP:20260608T013336 CREATED:20210604T151806Z LAST-MODIFIED:20210605T220303Z UID:20493-1626903000-1626903000@www.florencedancefestival.org SUMMARY:KINESIS CDC - MOON… the new Paradise DESCRIPTION:KINESIS CONTEMPORARY DANCE COMPANY – “MOON… the new Paradise” \n  Produzione: Kinesis CDC\, Fondazione CR di Firenze\, Regione Toscana\, con il supporto di DAC dance art culture\, Florence Dance Festival \nRegia e Coreografia: Angelo Egarese\n \nMusica: Francesco Giubasso\, A.A.V.V. \nDanzatori: Eva Ciletta\, Aurora Gamberini\, Elena Alessia Hodor\, Sara Moriani\, Anna Pesetti\, Francesca Piergiacomo\, Nicole Ratti\, Riccardo Zoppi \nCostume Designer: Anna Zwiefka \nMOON…the new Paradise è un performance che tenta di vedere la luna come nuovo paradiso\, come viaggio spaziale attraverso il subconscio e la realtà. Il tutto si ispira  alla Divina Commedia\, in occasione dai 700 anni dalla morte di Dante\, come riflesso incondizionato del nostro raccontare. \n“Ciò che ci tiene legati a questo piano terrestre deriva da qualcosa di astratto che non riusciamo a visualizzare\, a concretizzare nelle nostre mani. Si materializza a noi in modo invisibile\, ma si fa sentire più di tante altre cose. La nostra perpendicolarità è data dall’interazione con qualcosa che possiamo solo avvertire in maniera sensoriale e che può scomparire in assenza di suolo”. \n\nPrezzo € 20\,00 • INTERO* \nPrezzo € 15\,00 • RIDOTTO GENERICO e SOCI COOP* \nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 6 anni \n\n\n\n*€1\,50 diritti di prevendita + 10% acquisto online*\n\n\nN.B. I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online)\nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/kinesis-cdc-moon-the-new-paradise/ LOCATION:Chiostro Maggiore Santa Maria Novella\, Piazza Santa Maria Novella\, 18\, Firenze\, 50123 CATEGORIES:Edizione 2021 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2021/06/1-FotoKinesis-CDC-FDF-2021.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20210719T213000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20210719T213000 DTSTAMP:20260608T013336 CREATED:20210604T154624Z LAST-MODIFIED:20210605T215122Z UID:20510-1626730200-1626730200@www.florencedancefestival.org SUMMARY:BALLETTO TEATRO DI TORINO - "Studio per ANEMOI" DESCRIPTION:BALLETTO TEATRO DI TORINO – “Studio per ANEMOI”Immergersi con\nGli occhi dove\nInvisibili stanno Coreografia: Manfredi Perego\nmusica: Paolo Codognola\nDanzatori: Nadja Guesewell\, Lisa Mariani\, Viola Scaglione\, Flavio Ferruzzi\, Emanuele Piras\, Luca Tomasoni. \nCostumi: Manuela Dello Preite\nLight Designer: Ornella Banfi\nprima nazionale / Festival MilanOltre Sala Shakespeare 29 settembre 2020 \nLa danza scaturisce da una ferita\, quella inflitta da venti\, anemoi\, che attraversano il corpo dei danzatori. Ma cosa succede al corpo attraversato dal vento? Esso viene come derubato\, volente o nolente\, di una scheggia dei suoi pensieri più profondi. Come se il movimento dell’aria permettesse un passaggio tra il sé e il luogo che lo contiene\, con esito in una liberazione fisica ed emotiva\, diversa per ciascuno. Una coreografia dedicata al vento\, o piuttosto un affidamento a esso. Come in ogni progetto del coreografo Manfredi Perego\, un haiku cercato e trovato insieme ai danzatori accompagna il lavoro\, fondendo la ricerca della parola intima e privata a\nquella operata dal corpo. \n\nPrezzo € 25\,00 • INTERO* \nPrezzo € 20\,00 • RIDOTTO GENERICO* \nPrezzo € 15\,00 • RIDOTTO SOCI COOP* \nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 6 anni \n\n\n\n*€1\,50 diritti di prevendita + 10% acquisto online*\n\n\nN.B. I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online)\nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/balletto-teatro-di-torino-studio-per-anemoi/ LOCATION:Chiostro Maggiore Santa Maria Novella\, Piazza Santa Maria Novella\, 18\, Firenze\, 50123 CATEGORIES:Edizione 2021 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2021/05/2-Studio-per-Anemoi-Manfredi-@sarameliti-DSCF4885.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20210716T213000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20210716T213000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20210604T152556Z LAST-MODIFIED:20210605T214605Z UID:20497-1626471000-1626471000@www.florencedancefestival.org SUMMARY:KAOS BALLETTO DI FIRENZE - La Divina Commedia DESCRIPTION:KAOS BALLETTO DI FIRENZE – La Divina CommediaCoreografia: Francesco Mangiapane\, Kristian Cellini\, Roberto Sartori \nMusica: musiche originali di Stefano Simmaco \, AA.VV. \nDanzatori: Federica Capozzoli\, Letizia Filippucci\, Francesca Vitillo. \nCostumi: Riccardo Occhipinti \nLight Designer: Giacomo Ungari \nMaitre de Ballet: Katiuscia Bozza \nAssistente alle Coreografie: Chiara Prina \nTre coreografi Francesco Mangiapane\, Kristian Cellini e Roberto Sartori si lasciano ispirare dall’Inferno\, il Purgatorio e il Paradiso danteschi sfruttando e ricomponendo le oniriche visioni che l’immensa opera regala. \nE se questi tre non luoghi fossero nel tempo e non nello spazio? \nSe osservando Inferno\, Purgatorio e Paradiso pensassimo a passato presente e futuro? \nAllora l’Inferno diverrebbe un trascorso da dimenticare carico di errori\, colpe…qualcosa da non ripetere. Il Purgatorio la rappresentazione dei nostri sforzi attuali per modificare noi stessi\,  una “palestra dell’anima e del corpo” dove guadagnare un futuro migliore\, un futuro che speriamo sia idilliaco\,  un futuro che faccia da stella cometa e ci dia speranza e forza… un Paradiso! \n\nPrezzo € 20\,00 • INTERO* \nPrezzo € 15\,00 • RIDOTTO GENERICO e SOCI COOP* \nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 6 anni \n\n\n\n*€1\,50 diritti di prevendita + 10% acquisto online*\n\n\nN.B. I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online)\nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/kaos-balletto-di-firenze-la-divina-commedia/ LOCATION:Chiostro Maggiore Santa Maria Novella\, Piazza Santa Maria Novella\, 18\, Firenze\, 50123 CATEGORIES:Edizione 2021 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2021/06/1-Foto-Kaos-Balletto-di-Firenze-FDF-2021-scaled.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20210714T213000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20210714T213000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20210607T113841Z LAST-MODIFIED:20211206T103610Z UID:20691-1626298200-1626298200@www.florencedancefestival.org SUMMARY:MOONLIGHT IN THE ROUND - Coreografi e Compagnie Emergenti Europee   DESCRIPTION:MOONLIGHT IN THE ROUND \n  Coreografi e Compagnie Emergenti EuropeeAll’interno di Twilight la direzione artistica del Florence Dance Festival\, visto la grande qualità artistica e creativa e dell’appartenenze al proprio territorio di alcuni dei partecipanti\, ha voluto offrire uno spazio dedicato creando Moonlight in the round\, una serata speciale che nasce dal Twilight\, gli spettacoli si svolgeranno di sera alle 21.30 il 14 luglio. \nCOMPAGNIA BELLANDA (Italia) \n  Titolo: “Aganis”\nCoreografia: Giovanni Gava Leonarduzzi \nLIOR TAVORI (Israele) \n  Titolo: “MARS”\nCoreografia: Lior Tavori \nCLÉMENCE JUGLET (Francia) \n  Titolo: “Solo I need to”\nCoreografia: Clemence Juglet \nCOMPAGNIA H-UR (Italia) \n  Titolo: “Huracan”\nCoreografia: Sofia Casprini & Loredana Tarnovschi \n\nPrezzo € 10\,00 • INTERO* \nAbbonamento 25€ per 5 serate (solo su prenotazione inviando un mail a festival@florencedance.org)\n \nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 6 anni \n\n\n\n*€1\,50 diritti di prevendita + 10% acquisto online*\n\n\nN.B. I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online)\n\n\nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/moonlight-in-the-round/ LOCATION:Chiostro Maggiore Santa Maria Novella\, Piazza Santa Maria Novella\, 18\, Firenze\, 50123 CATEGORIES:Edizione 2021,Twilight In The Round 2021 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2021/06/Foto-Moonlight-FDF-2021.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20210713T200000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20210713T200000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20210607T113354Z LAST-MODIFIED:20211206T103555Z UID:20686-1626206400-1626206400@www.florencedancefestival.org SUMMARY:TWILIGHT IN THE ROUND - Coreografi e Compagnie Emergenti Europee DESCRIPTION:TWILIGHT IN THE ROUND \n  Coreografi e Compagnie Emergenti Europee \n  Il progetto Twilight in the Round prende vita in forma di Call for artists\, un bando indetto con l’obiettivo di ospitare\, promuovere e sostenere le nuove creazioni di giovani coreografi e compagnie emergenti\, italiani e dal resto del mondo\, supportando la messa in scena di progetti coreografici innovativi e favorendo la mobilità e lo scambio di artisti del panorama internazionale dell’arte della danza. Fra più di 110 adesioni da parte di giovani artisti e compagnie di danza emergenti sono state selezionate dalla direzione artistica circa 50 rappresentazioni che andranno in scena dal 7 al 14 luglio 2021 al Chiostro Grande di S. Maria Novella. \nGli spettacoli saranno presentati alle ore 20.00\, nel momento del tramonto\, con la luce del crepuscolo rinforzata da luce teatrale fissa sui corpi dei danzatori. \nTwilight in the Round\, dotato di carattere nazionale e internazionale\, con radici di appartenenza italiana\, con tratti di personalità toscana ed un tocco di buona fiorentinità\, si presenta come modello innovativo tra le buone pratiche nell’ambito dello sviluppo dello spettacolo dal vivo\, \nprivilegiando emergenti artisti provenienti da tutta Europa. \nSARA MITOLA (Italia) \n  Titolo: “I remember”\nCoreografia: Sara Mitola \nCECILIA BARTOLINO (Italia) \n  Titolo: “YAS”\nCoreografia: Cecilia Bartolino \nCECILIA PONTEPRIMO & LORENZO PONTEPRIMO (Italia) \n  Titolo: “The Failed clone (DITTO)”\nCoreografia: Lorenzo Ponteprimo\n \nRESODANCER COMPANY  (Francia)Titolo: “Prologue”\nCoreografia: Laura Lamy & Tristan Robilliard \nKOR’SIA (Italia)Titolo: “Somiglianza”\nCoreografia: Mattia Russo e Antonio De Rosa \nJEAN MARC CORDERO (Germania)Titolo: “Der Wahrsager | The Fortuneteller”\nCoreografia: Jean Marc Cordero \n\nPrezzo € 10\,00 • INTERO* \nAbbonamento 25€ per 5 serate (solo su prenotazione inviando un mail a festival@florencedance.org)\n \nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 6 anni \n\n\n\n*€1\,50 diritti di prevendita + 10% acquisto online*\n\n\nN.B. I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online)\n\n\nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/twilight-in-the-round-13-luglio/ LOCATION:Chiostro Maggiore Santa Maria Novella\, Piazza Santa Maria Novella\, 18\, Firenze\, 50123 CATEGORIES:Edizione 2021,Twilight In The Round 2021 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2021/06/Foto-Spettacoli-Twilight-2.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20210711T200000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20210711T200000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20210607T112549Z LAST-MODIFIED:20211206T103541Z UID:20676-1626033600-1626033600@www.florencedancefestival.org SUMMARY:TWILIGHT IN THE ROUND - Coreografi e Compagnie Emergenti Europee DESCRIPTION:TWILIGHT IN THE ROUND \n  Coreografi e Compagnie Emergenti Europee \n  Il progetto Twilight in the Round prende vita in forma di Call for artists\, un bando indetto con l’obiettivo di ospitare\, promuovere e sostenere le nuove creazioni di giovani coreografi e compagnie emergenti\, italiani e dal resto del mondo\, supportando la messa in scena di progetti coreografici innovativi e favorendo la mobilità e lo scambio di artisti del panorama internazionale dell’arte della danza. Fra più di 110 adesioni da parte di giovani artisti e compagnie di danza emergenti sono state selezionate dalla direzione artistica circa 50 rappresentazioni che andranno in scena dal 7 al 14 luglio 2021 al Chiostro Grande di S. Maria Novella. \nGli spettacoli saranno presentati alle ore 20.00\, nel momento del tramonto\, con la luce del crepuscolo rinforzata da luce teatrale fissa sui corpi dei danzatori. \nTwilight in the Round\, dotato di carattere nazionale e internazionale\, con radici di appartenenza italiana\, con tratti di personalità toscana ed un tocco di buona fiorentinità\, si presenta come modello innovativo tra le buone pratiche nell’ambito dello sviluppo dello spettacolo dal vivo\, \nprivilegiando emergenti artisti provenienti da tutta Europa. \nGIULIA MENTI (Italia) \n  Titolo: “Overwhelmed”\nCoreografia: Giulia Menti \nHENRY LABRADA RODRIGUEZ (Olanda) \n  Titolo: “Dador”\nCoreografia: Henry Labrada Rodriguez \nDANCEHAUS PIU’ | DUO NUX  (Italia)Titolo: “Delicious Overdose”\nCoreografia: Cristian Cucco & Alice Beatrice Carrino \nSIMEA CAVELTI (Svizzera)Titolo: “Chaconne”\nCoreografia: Simea Cavelti \nDANIELE SALVITTO (Italia)Titolo: “Dante’s Descent”\nCoreografia: Daniele Salvitto \n\nPrezzo € 10\,00 • INTERO* \nAbbonamento 25€ per 5 serate (solo su prenotazione inviando un mail a festival@florencedance.org)\n \nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 6 anni \n\n\n\n*€1\,50 diritti di prevendita + 10% acquisto online*\n\n\nN.B. I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online)\n\n\nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/twilight-in-the-round-11-luglio/ LOCATION:Chiostro Maggiore Santa Maria Novella\, Piazza Santa Maria Novella\, 18\, Firenze\, 50123 CATEGORIES:Edizione 2021,Twilight In The Round 2021 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2021/06/Foto-Spettacoli-Twilight-2.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20210709T200000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20210709T200000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20210607T111633Z LAST-MODIFIED:20211206T103520Z UID:20663-1625860800-1625860800@www.florencedancefestival.org SUMMARY:TWILIGHT IN THE ROUND - Coreografi e Compagnie Emergenti Europee DESCRIPTION:TWILIGHT IN THE ROUND \n  Coreografi e Compagnie Emergenti Europee \n  Il progetto Twilight in the Round prende vita in forma di Call for artists\, un bando indetto con l’obiettivo di ospitare\, promuovere e sostenere le nuove creazioni di giovani coreografi e compagnie emergenti\, italiani e dal resto del mondo\, supportando la messa in scena di progetti coreografici innovativi e favorendo la mobilità e lo scambio di artisti del panorama internazionale dell’arte della danza. Fra più di 110 adesioni da parte di giovani artisti e compagnie di danza emergenti sono state selezionate dalla direzione artistica circa 50 rappresentazioni che andranno in scena dal 7 al 14 luglio 2021 al Chiostro Grande di S. Maria Novella. \nGli spettacoli saranno presentati alle ore 20.00\, nel momento del tramonto\, con la luce del crepuscolo rinforzata da luce teatrale fissa sui corpi dei danzatori. \nTwilight in the Round\, dotato di carattere nazionale e internazionale\, con radici di appartenenza italiana\, con tratti di personalità toscana ed un tocco di buona fiorentinità\, si presenta come modello innovativo tra le buone pratiche nell’ambito dello sviluppo dello spettacolo dal vivo\, \nprivilegiando emergenti artisti provenienti da tutta Europa. \nSILVIA GIORDANO (Italia) \n  Titolo: “A noisy self”\nCoreografia: Silvia Giordano \nCRISTIANO BENUSSI (Italia) \n  Titolo: “4D”\nCoreografia: Cristiano Benussi \nBROKAT DANCE THEATER\, HONORATA PERZANOWSKA (Italia) \n  Titolo: “They live Forever”\nCoreografia: Honorata Perzanowska \nOCRAM DANCE MOVEMENT (Italia) \n  Titolo: “Amuninni”\nCoreografia: Marco Laudani \nOCRAM DANCE MOVEMENT (Italia) \n  Titolo: “Africa”\nCoreografia: Claudio Scalia \nEVELYN HUTCHINGS & FEDERICO TOSELLO (Olanda / Italia)Titolo: “Hiraeth”\nCoreografia: Evelyn Hutchings & Federico Tosello\n \nIVONA  (Italia)\n Titolo: “T.R.I.P.O.F.O.B.I.A.\nCoreografia: Pablo Girolami \nCOMPAGNIA “PER ARTEM” (Italia)Titolo: “Recondita Beatrice”\nCoreografia: Sara Ladu & Valentina Rossi \nJUAN CRUZ LUQUE (Romania)Titolo: “Layers of Gender”\nCoreografia: Juan Cruz Luque \nVIDAVE’ CRAFTS (Italia)Titolo: “Giannino e Greta”\nCoreografia: Matteo Vignali \nSILVIA BATET DANCE COMPANY (Spagna)Titolo: “Oblivion”\nCoreografia: Silvia Batet Lladrò\n \n\nPrezzo € 10\,00 • INTERO* \nAbbonamento 25€ per 5 serate (solo su prenotazione mandando un mail a festival@florencedance.org)\n \nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 6 anni \n\n\n\n*€1\,50 diritti di prevendita + 10% acquisto online*\n\n\nN.B. I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online)\nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/twilight-in-the-round_9luglio/ LOCATION:Chiostro Maggiore Santa Maria Novella\, Piazza Santa Maria Novella\, 18\, Firenze\, 50123 CATEGORIES:Edizione 2021,Twilight In The Round 2021 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2021/06/Foto-Spettacoli-Twilight-2.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20210707T200000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20210707T200000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20210607T110028Z LAST-MODIFIED:20211206T103437Z UID:20639-1625688000-1625688000@www.florencedancefestival.org SUMMARY:TWILIGHT IN THE ROUND - Coreografi e Compagnie Emergenti Europee DESCRIPTION:TWILIGHT IN THE ROUND \n  Coreografi e Compagnie Emergenti EuropeeIl progetto Twilight in the Round prende vita in forma di Call for artists\, un bando indetto con l’obiettivo di ospitare\, promuovere e sostenere le nuove creazioni di giovani coreografi e compagnie emergenti\, italiani e dal resto del mondo\, supportando la messa in scena di progetti coreografici innovativi e favorendo la mobilità e lo scambio di artisti del panorama internazionale dell’arte della danza. Fra più di 110 adesioni da parte di giovani artisti e compagnie di danza emergenti sono state selezionate dalla direzione artistica circa 50 rappresentazioni che andranno in scena dal 7 al 14 luglio 2021 al Chiostro Grande di S. Maria Novella. \nGli spettacoli saranno presentati alle ore 20.00\, nel momento del tramonto\, con la luce del crepuscolo rinforzata da luce teatrale fissa sui corpi dei danzatori. \nTwilight in the Round\, dotato di carattere nazionale e internazionale\, con radici di appartenenza italiana\, con tratti di personalità toscana ed un tocco di buona fiorentinità\, si presenta come modello innovativo tra le buone pratiche nell’ambito dello sviluppo dello spettacolo dal vivo\, privilegiando emergenti artisti provenienti da tutta Europa. \nDANCEHOUSE + | FRANCHINA | LEONE – Centro Nazionale di Produzione della danza (Italia) \n  Titolo: “Floating”\nCoreografia: Vittoria Franchina e Giovanni Leone \nGOBI DANCE COMPANY (Serbia) \n  Titolo: “Volitant”\nCoreografia: Rita Góbi \nNUOVO BALLETTO DI TOSCANA (Italia) \n  Titolo: “51”\nCoreografia: Beatrice Ciattini & Niccolo’ Poggini \nLOTTA SANDBORGH (Germania) \n  Titolo: “&Eve”\nCoreografia: Lotta Sandborgh \nCONTEMPORARY CREATIVE DREAMERS (Romania) \n  Titolo: “Let me slip through your fingers”\nCoreografia: Daniel Alexandru Dragomir & Andreea Valean  \nCOMPAGNIE RUE SERENDIP (Francia)\n Titolo: “Piéce de Poche #1”\nCoreografia: Prunelle Bry & Tristan Bénon \nSYNERGYEFFECT (Italia)\n Titolo: “Imperfectum”\nCoreografia: Jane Llaha Olmeda & Giulia Bertoni \nNEXUS DAMAGE COMPANY (Olanda)Titolo: “Re:”\nCoreografia: Helen Pokrovska \nIRENE DI MEGLIO (Italia)\n Titolo: “Downward funnel”\nCoreografia: Irene Di Meglio \nLUCA VONA (Italia)\n Titolo: “Resilienza”\nCoreografia: Luca Vona\n \nSHAUNA MC WILLIAMS (Germania)Titolo: “Restless”\nCoreografia: Shauna Mc Williams \n\nPrezzo € 10\,00 • INTERO* \nPrezzo € 8\,00 • RIDOTTO GENERICO e SOCI COOP* \nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 6 anni \n\n\n\n*€1\,50 diritti di prevendita + 10% acquisto online*\n\n\nN.B. I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online)\nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/twilight-in-the-round/ LOCATION:Chiostro Maggiore Santa Maria Novella\, Piazza Santa Maria Novella\, 18\, Firenze\, 50123 CATEGORIES:Edizione 2021,Twilight In The Round 2021 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2021/06/Foto-Spettacoli-Twilight-2.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20210705T213000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20210705T213000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20210608T094010Z LAST-MODIFIED:20220607T075630Z UID:20818-1625520600-1625520600@www.florencedancefestival.org SUMMARY:SOIRÉE ELEONORA ABBAGNATO DESCRIPTION:SOIRÉE ELEONORA ABBAGNATOROSE MALADEdi Roland Petit \nEleonora Abbagnato e Giacomo Castellana  \nSUITE DA PIPISTRELLOdi Roland Petit pas de deux\nRebecca Bianchi con Michele Satriano \nCon corpo di ballo (tre camerieri) \nIL LAGO DEI CIGNI…… e Susanna Salvi \nSTABAT MATERdi Benjamin Pech\nEleonora Abbagnato e Giacomo Castellana \nPROUSTdi Roland Petit\nMichele Satriano  e Simone Agro  \nGISELLESusanna Salvi e Alessio Rezza \nSUITE DE LE PARCdi Angelin Preljocaj\nEleonora Abbagnato e\nCon corpo di ballo 4 giardinieri \nCHEEK TO CHEEKdi Roland Petit\nEleonora Abbagnato\, Alessio Rezza e finale con tutti \n\nPrezzo € 40\,00 • INTERO* \nPrezzo € 30\,00 • RIDOTTO SOCI COOP* \n  \nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 6 anni \n\n\n\n*€1\,50 diritti di prevendita + 10% acquisto online*\n\n\nN.B. I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online)\nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/soiree-eleonora-abbagnato-love/ LOCATION:Chiostro Maggiore Santa Maria Novella\, Piazza Santa Maria Novella\, 18\, Firenze\, 50123 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2021/06/Foto-ELeonora-Abbagnato-FDF-2021.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20210703T210000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20210703T210000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20210604T144545Z LAST-MODIFIED:20210701T125219Z UID:20482-1625346000-1625346000@www.florencedancefestival.org SUMMARY:ORCHESTRA DA CAMERA FIORENTINA - Bohemian Fantasy DESCRIPTION:ORCHESTRA DA CAMERA FIORENTINA In collaborazione con ORCHESTRA TOSCANA CLASSICA – “Bohemian Fantasy”Direttore: Giuseppe Lanzetta\n \nPianista: GIUSEPPE ANDALORO \nArrangiamento: Giuseppe Andaloro\n \nIdeazione e Progetto: Giovanni Lanzetta\n \nOrchestra da Camera Fiorentina e Orchestra Toscana Classica uniscono le forze nel segno dei Queen. “Bohemian Fantasy” è il concerto tributo alla leggendaria band.\nOttima occasione per riascoltare\, in chiave sinfonica\, “Bohemian Rhapsody”\, “We Will Rock You”\, “The Show Must Go On”\, “Killer Queen”\, “Somebody to Love” e altri capisaldi dell’epopea Queen\, con arrangiamenti orchestrali che ne rispettano l’essenza e ne esaltano la forza.\nIdeato da Giovanni Lanzetta\, il progetto è arricchito dalla partecipazione\, in veste di solista\, di un autentico fuoriclasse del pianoforte\, Giuseppe Andaloro\, a cui si devono anche gli arrangiamenti orchestrali. Vincitore di importanti riconoscimenti\, tra cui il Premio Busoni\, Giuseppe Andaloro spazia con padronanza dalla musica rinascimentale a quella contemporanea. Il musicista siciliano è da sempre aperto alla musica dei giorni nostri\, e proprio a “Bohemian Rhapsody” dei Queen ha dedicato una straordinaria versione per piano solo\, pubblicata da Warner Classic. URL:https://www.florencedancefestival.org/event/orchestra-da-camera-fiorentina-bohemian-fantasy/ LOCATION:Chiostro Maggiore Santa Maria Novella\, Piazza Santa Maria Novella\, 18\, Firenze\, 50123 CATEGORIES:Edizione 2021 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2021/06/Orchestra-da-Camera-Fiorentina.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20210702T203000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20210702T203000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20210608T080343Z LAST-MODIFIED:20210611T113315Z UID:20773-1625257800-1625257800@www.florencedancefestival.org SUMMARY:FESTIVAL AU DÉSERT - AMADOU & MARIAM DESCRIPTION:FESTIVAL AU DÉSERT FIRENZE – “Amadou & Mariam”\n XII Festival au Désert – Fondazione Fabbrica Europa \n  Per la XII edizione del FESTIVAL AU DÉSERT FIRENZE\, nato nel 2010 dalla collaborazione tra il Festival au Désert di Essakane e la Fondazione Fabbrica Europa\, arrivano dal Mali i cantanti e musicisti non-vedenti AMADOU & MARIAM\, che hanno legato il proprio percorso a star quali Manu Chao e Jovanotti e da anni rappresentano un simbolo di apertura\, riscatto e solarità. A Firenze – in duo sul palco esattamente come ai loro esordi – portano una versione intima e al tempo stesso raggiante della loro musica\, per un doppio concerto che l’1 e il 2 luglio regalerà tutta la profondità e l’essenza della loro terra (Chiostro Grande di Santa Maria Novella\, ore 20.30\, biglietti 13 euro / 10 ridotto + dpv). \nAMADOU & MARIAM \n  Mali\, fine anni ’60: Amadou Bagayoko\, chitarrista del gruppo pop Ambassadeurs du Motel de Bamako\, incontra la cantante Mariam Doumbia all'”Istituto per giovani non vedenti” di Bamako\, la capitale del Paese. L’incontro si rivela decisivo per la vita professionale e privata dei due artisti. I due diventano coppia fissa in tutti i sensi: lavorano insieme\, si sposano\, hanno 3 figli\, scorrazzano e si esibiscono per tutta l’Africa\, dal Burkina Faso alla Costa d’Avorio dove\, nel 1988\, producono cinque cassette del nigeriano Aliyu Maikano Adamu. La loro fama si spande per tutta l’Africa Occidentale\, dove sono conosciuti come Amadou e Mariam\, la coppia di non vedenti del Mali. \nNegli anni ’90 Amadou e Mariam valicano i confini del continente nero e sbarcano in Europa\, nel Regno Unito e soprattutto in Francia\, dove entrano in contatto con altre realtà musicali: il blues americano\, i ritmi cubani e indiani\, la musica folk francese\, tutti generi che arricchiscono il loro bagaglio andando ad arricchire il loro stile\, peraltro già improntato verso atmosfere blues nei pezzi più introspettivi e funk in quelli più movimentati. \nVerso la fine del millennio Sonodisc e Polydor siglano accordi con i due artisti africani\, contratti che si concretizzano con la pubblicazione di dischi inediti e la rimasterizzazione e la ristampa dei loro primi lavori. Il duo gode di grande visibilità quando una loro canzone\, Mon Amour\, Ma Chérie\, viene selezionata come brano d’apertura del cd della Putumayo “Mali To Memphis: An African-American Odyssey”\, una raccolta che comprende mostri sacri del blues come Muddy Waters e John Lee Hooker. Dopo qualche tempo la coppia riesce a ritagliarsi un suo pubblico e una schiera di estimatori\, e infatti entra regolarmente nelle classifiche francesi con i propri dischi. Ma una nuova svolta arriva\, davvero inattesa\, grazie a Manu Chao\, che rimane incantato dai due performer africani quando ascolta un loro travolgente brano\, Chauffeurs\, presente nell’album “Wati” (2003). L’ex frontman dei Mano Negra è così entusiasta che decide di produrre personalmente il nuovo album di Amadou e Mariam\, disco che esce nel 2004 col titolo Dimanche à Bamako. Il primo singolo estratto è La Réalité\, brano dal vago sapore dance anni Settanta\, ma le canzoni in cui il tocco dell’autore di “Clandestino” si fanno sentire maggiormente sono Sénégal Fast Food\, Camions Sauvages e Politic Amagni\, brillante pezzo di afro funky-rap dal testo politicamente esplicito. \nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/festival-au-desert-amadou-mariam-2-luglio/ LOCATION:Chiostro Maggiore Santa Maria Novella\, Piazza Santa Maria Novella\, 18\, Firenze\, 50123 CATEGORIES:Edizione 2021 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2021/06/Foto-Florence-Dance-Festival-2021-Fabbrica-Europa.jpg ORGANIZER;CN="Fondazione Fabbrica Europa":MAILTO:info@parcfirenze.net END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20210701T203000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20210701T203000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20210608T080117Z LAST-MODIFIED:20210611T113155Z UID:20767-1625171400-1625171400@www.florencedancefestival.org SUMMARY:FESTIVAL AU DÉSERT - AMADOU & MARIAM DESCRIPTION:FESTIVAL AU DÉSERT FIRENZE – “Amadou & Mariam”\n XII Festival au Désert – Fondazione Fabbrica Europa \n  Per la XII edizione del FESTIVAL AU DÉSERT FIRENZE\, nato nel 2010 dalla collaborazione tra il Festival au Désert di Essakane e la Fondazione Fabbrica Europa\, arrivano dal Mali i cantanti e musicisti non-vedenti AMADOU & MARIAM\, che hanno legato il proprio percorso a star quali Manu Chao e Jovanotti e da anni rappresentano un simbolo di apertura\, riscatto e solarità. A Firenze – in duo sul palco esattamente come ai loro esordi – portano una versione intima e al tempo stesso raggiante della loro musica\, per un doppio concerto che l’1 e il 2 luglio regalerà tutta la profondità e l’essenza della loro terra (Chiostro Grande di Santa Maria Novella\, ore 20.30\, biglietti 13 euro / 10 ridotto + dpv). \nAMADOU & MARIAM \n  Mali\, fine anni ’60: Amadou Bagayoko\, chitarrista del gruppo pop Ambassadeurs du Motel de Bamako\, incontra la cantante Mariam Doumbia all'”Istituto per giovani non vedenti” di Bamako\, la capitale del Paese. L’incontro si rivela decisivo per la vita professionale e privata dei due artisti. I due diventano coppia fissa in tutti i sensi: lavorano insieme\, si sposano\, hanno 3 figli\, scorrazzano e si esibiscono per tutta l’Africa\, dal Burkina Faso alla Costa d’Avorio dove\, nel 1988\, producono cinque cassette del nigeriano Aliyu Maikano Adamu. La loro fama si spande per tutta l’Africa Occidentale\, dove sono conosciuti come Amadou e Mariam\, la coppia di non vedenti del Mali. \nNegli anni ’90 Amadou e Mariam valicano i confini del continente nero e sbarcano in Europa\, nel Regno Unito e soprattutto in Francia\, dove entrano in contatto con altre realtà musicali: il blues americano\, i ritmi cubani e indiani\, la musica folk francese\, tutti generi che arricchiscono il loro bagaglio andando ad arricchire il loro stile\, peraltro già improntato verso atmosfere blues nei pezzi più introspettivi e funk in quelli più movimentati. \nVerso la fine del millennio Sonodisc e Polydor siglano accordi con i due artisti africani\, contratti che si concretizzano con la pubblicazione di dischi inediti e la rimasterizzazione e la ristampa dei loro primi lavori. Il duo gode di grande visibilità quando una loro canzone\, Mon Amour\, Ma Chérie\, viene selezionata come brano d’apertura del cd della Putumayo “Mali To Memphis: An African-American Odyssey”\, una raccolta che comprende mostri sacri del blues come Muddy Waters e John Lee Hooker. Dopo qualche tempo la coppia riesce a ritagliarsi un suo pubblico e una schiera di estimatori\, e infatti entra regolarmente nelle classifiche francesi con i propri dischi. Ma una nuova svolta arriva\, davvero inattesa\, grazie a Manu Chao\, che rimane incantato dai due performer africani quando ascolta un loro travolgente brano\, Chauffeurs\, presente nell’album “Wati” (2003). L’ex frontman dei Mano Negra è così entusiasta che decide di produrre personalmente il nuovo album di Amadou e Mariam\, disco che esce nel 2004 col titolo Dimanche à Bamako. Il primo singolo estratto è La Réalité\, brano dal vago sapore dance anni Settanta\, ma le canzoni in cui il tocco dell’autore di “Clandestino” si fanno sentire maggiormente sono Sénégal Fast Food\, Camions Sauvages e Politic Amagni\, brillante pezzo di afro funky-rap dal testo politicamente esplicito. \nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/festival-au-desert-amadou-mariam-1-luglio/ LOCATION:Chiostro Maggiore Santa Maria Novella\, Piazza Santa Maria Novella\, 18\, Firenze\, 50123 CATEGORIES:Edizione 2021 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2021/06/Foto-Florence-Dance-Festival-2021-Fabbrica-Europa.jpg ORGANIZER;CN="Fondazione Fabbrica Europa":MAILTO:info@parcfirenze.net END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20210630T213000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20210630T213000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20210604T153234Z LAST-MODIFIED:20210605T223217Z UID:20500-1625088600-1625088600@www.florencedancefestival.org SUMMARY:FONDAZIONE NAZIONALE DELLA DANZA / ATERBALLETTO - Storie DESCRIPTION:FONDAZIONE NAZIONALE DELLA DANZA / ATERBALLETTO – “Storie”Produzione: Fondazione Nazionale della Danza/Aterballetto \nCoproduzione: Teatro Ristori di Verona \nStorie è una piccola antologia di frammenti danzati\, una parte infinitesimale del ricchissimo universo artistico e umano dei coreografi Diego Tortelli e Philippe Kratz. \nTortelli crea due pezzi: Preludio\, in apertura di serata\, è una lettera d’amore al corpo per cinque danzatori\, Another story è un duetto sul gesto impossibile del 2020\, l’abbraccio. \nTra passato e futuro le due creazioni di Kratz. Il duo “O” ci propone due corpi / automi\, che ci obbligano a interrogarci su come potrebbe mutare il senso del contatto fisico: resterà emotivo e sentito\, o diventerà seriale e alienato? \nAlpha Grace\, un passo a sei in conclusione di serata\, è una riflessione sull’empatia\, una forma di comunicazione gentile tra persone che si sentono sullo stesso piano. Anch’essa messa a dura prova dai tempi presenti. \n1. “Preludio”Coreografia: Diego Tortelli\nMusica: Nick Cave\nDanzatori: Clément Haenen\, Ivana Mastroviti\, Sandra Salietti Aguilera\, Roberto Tedesco\, Hélias Tur-Dorvault \nLuci: Carlo Cerri\nAssistente alla coreografia: Casia Vengoechea \n2. “O ”Coreografia: Philippe Kratz\nMusica: Mark Pritchard\, The Field\nDanzatori: Clément Haenen\, Ivana Mastroviti \nLuci: Carlo Cerri \n3. “Another Story ”Coreografia: Diego Tortelli\nMusica: Spiritualized\nDanzatori: Ina Lesnakowski\, Hélias Tur-Dorvault \nConsulenza Musicale: Federico Bigonzetti \nLuci: Carlo Cerri \n4. “Alpha Grace ”con il supporto di Centro per la Scena Contemporanea di Bassano del Grappa.Coreografia: Philippe Kratz\nMusica: Barrio Sur\, Fela Kuti\nDanzatori: Clément Haenen\, Ina Lesnakowski\, Ivana Mastroviti\, Sandra Salietti Aguilera\, Roberto Tedesco\, Hélias Tur-Dorvault \nConsulente Drammaturgico: Tyrone Isaac-Stuart \nLuci: Carlo Cerri \nProduzione: Fondazione Nazionale della Danza/Aterballetto \nCoproduzione: Teatro Ristori di Verona \n\nPrezzo € 25\,00 • INTERO* \nPrezzo € 20\,00 • RIDOTTO GENERICO* \nPrezzo € 15\,00 • RIDOTTO SOCI COOP* \nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 6 anni \n\n\n\n*€1\,50 diritti di prevendita + 10% acquisto online*\n\n\nN.B. I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online)\nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/fondazione-nazionale-della-danza-aterballetto-storie/ LOCATION:Chiostro Maggiore Santa Maria Novella\, Piazza Santa Maria Novella\, 18\, Firenze\, 50123 CATEGORIES:Edizione 2021 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2021/06/1-Foto-Spettacolo-Ater-FDF-2021.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20210628T213000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20210628T213000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20210607T075753Z LAST-MODIFIED:20210621T180303Z UID:20575-1624915800-1624915800@www.florencedancefestival.org SUMMARY:OPERA NETWORK ENSEMBLE SANFELICE DESCRIPTION:OPERA NETWORK ENSEMBLE SANFELICE – “Palcoscenico Virtuale”\n visioni e orizzonti inediti per una nuova scena dal vivo \n  Produzione:Opera Network Ensemble San Felice \nin coproduzione con Florence Dance Festival\, Fondazione Fabbrica Europa \nin collaborazione con:\nKOF-Konzert Opera Florence\nCentro Studi Musica & Arte\nProgetto Palcoscenico Virtuale Digital Lab\nPARC Performing Arts Research Centre \nDante\, Orfeo e il viaggio khthónios FILOLOGIA E TECNOLOGIA Concept & Innovation Carla Zanin \nDirezione Artistica Paolo Bellocci \nDirettore Federico Bardazzi \n  \nPalcoscenico Virtuale \nRegia Carla Zanin \nStage Presence Paolo Bellocci \nVideoscenografie Alessio Bianciardi \nSound Engeneer Nicola Cavina \n  \nCompagnia Bellanda \nCoreografo\, Danzatore Giovanni Gava Leonarduzzi \nAssistente\, Danzatrice Claudia Latini \nDanzatrici Aurora Conte\, Sara Bravin\, Ludovica Ballarin.\n \n  \ncon la partecipazione di Paolo Lorimer nel ruolo di Dante \ncostumi a cura di Giulia Winter \nCostume La Musica gentilmente concesso da Maison Coveri \nLa ricorrenza dei 700 anni dalla morte di Dante è l’occasione per celebrare il sommo poeta mettendo in scena il personaggio del Mito\, emblema della musica\, che come Dante dall’Inferno fece ritorno: Orfeo. Un viaggio negli inferi come percorso all’interno del Sé\, per eternare il pathos e rappresentare un archetipo capace di attivare l’energia profonda dell’Anima Universale\, entità che incarna il principio e l’essenza stessa dell’arte.\nIn Dante\, Orfeo e il viaggio khthónios\, opera che intreccia musica\, canto\, danza e multimedialità in un dispositivo performativo di grande impatto e coinvolgimento sensoriale\, la figura di Dante diventa la guida di Orfeo e scandisce l’evolversi delle vicende.\nL’Orfeo di Claudio Monteverdi\, restituito da Ensemble San Felice diretto da Federico Bardazzi\, è tessitura strumentale\, vocale\, narrativa\, percorsa dalle azioni danzate ideate da Giovanni Leonarduzzi / Compagnia Bellanda. L’allestimento tradizionale dell’opera viene sovvertito attraverso la creazione di un “palcoscenico metavirtuale” dove i cantanti si esibiscono dal vivo fuori campo mentre i corrispondenti personaggi scaturiscono da suggestioni virtuali\, ologrammi\, avatar\, danzatori.\nLa realizzazione musicale combina l’approccio filologico con lo sviluppo di soluzioni tecnologiche innovative capaci di valorizzare l’espressività del capolavoro monteverdiano in chiave contemporanea. Un nucleo strumentale e i principali solisti vocali si esibiscono dal vivo\, dialogando con sezioni preregistrate\, suoni campionati\, delay\, effetti sonori e acustici. \nVisioni e orizzonti inediti per una nuova scena dal vivo \nLa crisi come straordinaria opportunità di cambiamento e innovazione per la ricerca e sperimentazione di modalità performative di grande impatto e coinvolgimento sensoriale. Sovvertimento dell’allestimento tradizionale dell’opera attraverso la creazione di un “palcoscenico metavirtuale” dove i cantanti in presenza dal vivo si esibiscono fuori campo\, mentre i corrispondenti personaggi scaturiscono da suggestioni virtuali e danzatori/attori.\nLa realizzazione musicale combina magistralmente l’approccio filologico\, che contraddistingue da sempre le interpretazioni dell’Ensemble San Felice\, con lo sviluppo di soluzioni tecnologiche innovative capaci di valorizzare la sublime espressività del capolavoro monteverdiano in chiave contemporanea. \nDante e Orfeo La ricorrenza nel 2021 dei 700 anni dalla morte di Dante Alighieri (14 settembre 1321) è l’occasione per celebrare il sommo Poeta in una veste inedita mettendo in scena Orfeo\, cantore mitico della poesia e emblema della Musica\, che come Dante intraprende un itinerarium salvationis spinto da sublime Amore\, e penetrato nel mondo ultraterreno\, ne farà ritorno. \nL’Orfeo di questo spettacolo compie il Viaggio ctonio\, infero\, cioè un percorso all’interno del Sé\, per ricreare ed eternare il pathos e rappresenta non solo un mito\, ma un archetipo capace di attivare l’energia profonda che vibra all’interno dell’Anima Mundi\, una entità che incarna il principio e l’essenza stessa dell’arte: dunque non solamente l’artista\, poeta e musico\, ma al contempo diviene egli stesso atto creativo\, creazione ispirata e quintessenza dell’Arte\, in quanto sua espressione suprema. \nIl Canto di Orfeo diviene dunque linguaggio dell’Anima che osa esprimere l’inesprimibile. 
Un viaggio iniziatico nei mondi inferiori per rigenerare la scintilla divina dell’ispirazione di cui l’essere umano è mero canale. \nCarla Zanin \n\nPrezzo € 15\,00 • INTERO* \nPrezzo € 10\,00 • RIDOTTO GENERICO e SOCI COOP* \nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 6 anni \n\n\n\n*€1\,50 diritti di prevendita + 10% acquisto online*\n\n\nN.B. I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online)\nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/opera-network-ensemble-sanfelice/ LOCATION:Chiostro Maggiore Santa Maria Novella\, Piazza Santa Maria Novella\, 18\, Firenze\, 50123 CATEGORIES:Edizione 2021 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2021/06/2-Foto-Ensemble-FDF-2021-1.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20210626T200000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20210630T000000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20210607T114804Z LAST-MODIFIED:20210608T080953Z UID:20696-1624737600-1625011200@www.florencedancefestival.org SUMMARY:FLORENCE DANCE PLATFORM / FLODANCE 2.0 DESCRIPTION:FLORENCE DANCE PLATFORM 2021 \n  Ore 20.00\, Chiostro Grande Santa Maria Novella \nFLORENCE DANCE PLATFORM 2021 è un momento di condivisione e confronto\, che da spazio alle scuole di danza italiane di esibirsi dinanzi ad una giuria di esperti in un luogo unico\, pieno di arte e cultura:  il Chiostro Grande di Santa Maria Novella. Ospiti della piattaforma la Kinesis CDC U25. \nFLODANCE 2.0 – “Leonardo il Visionario” \n  Regia & Coreografia: Marga Nativo \nInterpreti: Vanessa Bambi\, Isabella Caruso\, Eva Ciletta\, Alessia Ciurli\, Alice Covili\, Giada Fini\, Elena Kim\, Jane Llaha Omeda\,  Sofia Pierguidi\, Lisa Piccioli\, Niccolò Poggini\, Paolo Rizzo\, Andrea Stefanini\, Elisa Torrigiani \nMusica Originale: Stefano Burbi \n“Chi poco pensa\, molto erra…” \nè proprio questo l’aspetto che ha voluto celebrare Marga Nativo nella sua ultima opera coreografica dedicata al genio più emblematico e poliedrico di tutti i tempi\, Leonardo da Vinci. I sette quadri che compongono il balletto accompagnano lo spettatore\, insieme alle musiche del pluripremiato musicista e compositore Stefano Burbi\, alla scoperta delle diverse sfaccettature dell’animo e del pensiero che hanno guidato l’artista-scienziato nei più disparati percorsi di studio\, nella realizzazione di macchine ed opere pittoriche : l’armonia tra uomo e cosmo\, l’omosessualità per la quale rischiò di essere processato e condannato a morte\, l’ossessione per il volo\, l’interesse per le macchine e per l’anatomia del corpo umano\, la ricerca di nuove tecniche pittoriche… sono questi gli aspetti che hanno mosso il pensiero coreografico di Marga Nativo la quale è riuscita a concatenarli mettendoli in relazione con l’impatto emotivo che hanno avuto sull’animo di Leonardo\, prendendo le distanze dalla mera narrazione della sua vita. \nL’Uomo Vitruviano \nArmonia tra Uomo e Cosmo \nLeonardo – Niccolò Poggini \nL’Omosessualità e il Volo \nConnubio di anime e non di corpi\, di infinito e infinito L’Omosessualità \nLeonardo – Niccolò Poggini – Il giovane – Andrea Stefanini \nIl Volo – Elisa Torrigiani – Paolo Rizzo\n \nLa Macchina da Guerra\nProgettata e realizzata per ordine di Cesare Borgia \nLisa Piccioli\, Giada Fini\, Elena Kim\, Sofia Pierguidi\, Eva Ciletta\, Jane Llaha Olmeda\n \nIl Lato Oscuro \nL’interesse per l’anatomia del corpo umano che lo spinse a eseguire segretamente autopsie sui cadaveri \nNiccolò Poggini\, Vanessa Bambi\, Alessia Ciurli\, Elisa Torrigiani\, Alice Covili\, Isabella Caruso \n  \nL’Ispirazione e la Gioconda\nLa riaffermazione di Leonardo \nLeonardo – Niccolò Poggini \nLa Gioconda – Elena Kim \nL’Ispirazione – Emilia Giubasso \nLe Visioni e l’Ultima Cena\nParafrasi coreografica di un’apoteosi artistica \nTutti i danzatori \n\nPrezzo € 10\,00 • INTERO* \n  \nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 6 anni \n\n\n\n*€1\,50 diritti di prevendita + 10% acquisto online*\n\n\nN.B. I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online)\nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/florence-dance-platform-flodance-2-0/ LOCATION:Chiostro Maggiore Santa Maria Novella\, Piazza Santa Maria Novella\, 18\, Firenze\, 50123 CATEGORIES:Edizione 2021 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2020/07/Foto-Leonardo1.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20201018T150000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20201018T150000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20201011T090842Z LAST-MODIFIED:20210224T150336Z UID:18217-1603033200-1603033200@www.florencedancefestival.org SUMMARY:BIG BANG URBAN LIVE DESCRIPTION:BIG BANG URBAN LIVEEsplosione multisensoriale di danza\, musica\, pittura e profumi \n  Coreografia di Angelo Egarese \nMusica di Francesco Giubasso (chitarra) \nPittura Dasha Belokrylova \nConsulenza artistica Ramiro Sanchez \nDanzatori della Kinesis CDC: Anna Pesetti\, Francesca Piergiacomo\, Alessia Honor\, Eva Ciletta\, Sara Moriani\, Riccardo Zoppi  \nDir. organizzativa KCDC Lucia Scaccabarozzi \nUna site-specific multisensoriale performance di danza\, musica\, pittura e profumi dal vivo. \nUn connubio di interesse artistico che si esprime in stile concertante per far vivere la contemporaneità e rendere omaggio a uno dei più affascinanti luoghi della città – il Chiostro Grande della Basilica di Santa Maria Novella. \nGrazie al pluriennale rapporto di fiducia e sostegno dei nostri partner istituzionali: Ministero per i Beni e le Attività Culturali e del Turismo – Dipartimento Spettacolo dal Vivo\, Regione Toscana\, Comune di Firenze\, Città Metropolitana di Firenze e grazie alla costante fiducia della Fondazione CR Firenze\, il Festival si è svolto regolarmente all’interno dell’Estate Fiorentina 2020 a Cinema La Compagnia in collaborazione con Fondazione Sistema Spettacolo. \n  \nI progetti di Rinascenza – la bellezza dell’arte e il risveglio dei sensi\, sono ‘powered by’ l’energia della danza del Florence Dance Center – centro di formazione professionale e produzione dell’arte Tersicorea. Borse di studio per i programmi di studi sono accessibile tramite audizione nel mese di Ottobre per l’anno didattico 2020-21. Informazioni: info@florencedance.org \nRingraziamo per la collaborazione sul programma di Rinascenza in Santa Maria Novella: \nMarina Calamai \nIl Laboratorio \nTe la do io una mano \nSMELL – arte e cultura olfattiva \nCultural Salon \nThe Florence Academy of Art \nChiantiBanca \nEntrata al Chiostro Grande – Piazza Santa Maria Novella 18 \nIngresso gratuito per residenti a Firenze \nInformazioni festival@florencedance.org  | 392 9124363 URL:https://www.florencedancefestival.org/event/big-bang-urban-live/ LOCATION:Chiostro Maggiore Santa Maria Novella\, Piazza Santa Maria Novella\, 18\, Firenze\, 50123 CATEGORIES:Danza,Edizione 2020,Florence Dance Festival ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2020/10/IMG-20201009-WA0003.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20201011T150000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20201011T150000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20201010T103752Z LAST-MODIFIED:20210224T150351Z UID:18192-1602428400-1602428400@www.florencedancefestival.org SUMMARY:“STRUMENTI e STRUMENTI” DESCRIPTION:“STRUMENTI e STRUMENTI”:artigiani e musicali che vibrano insieme in una danza propiziatoria. \nPerformance Multisensoriale \nda APOLOGIA DELLA CREATIVITA’ \nLe 9 “Botteghe Musicate” di APOLOGIA DELLA CREATIVITA’ – 9 brani musicali unicamente composti con i suoni degli attrezzi dei vari mestieri – concept\, registrazione suoni Marina Calamai\, consulenza  sound Gabriele Bochicchio – discorrono e si confrontano con l’improvvisazione di Stefano Tamborrino (percussioni) e Renato Cantini ( tromba). \nLe 9 “stazioni”  sonoro/olfattive prendono vita con i movimenti/sentimenti/improvvisazioni dei ballerini con il coreografo Luca Lupi che si muovono in un tutt’uno con l’anima della bottega\, regalando un vissuto pulsante di queste realtà\, in una performance propiziatoria che unita a suoni e odori\, riporta indietro nel  tempo\,  a quando i quartieri di Firenze risuonavano dei suoni degli attrezzi e le strade  erano pervase dagli odori delle botteghe; allo stesso tempo ci proietta nel futuro offrendoci lo spunto per sfruttare la creatività e renderla strumento essa stessa di trasformazione per costruire il nostro futuro intorno al Bello. \nUna performance sonoro olfattiva e visiva (musica-odori–danza) che\, ripercorrendo tradizioni antiche\, le rinnova ridando loro nuova vita e nuovi significati; suoni che diventano intenzione\, cambiamento\,  per trasformare e potenziare la capacità di creare il Bello. \nI musicisti offriranno momenti d’improvvisazione anche con strumenti artigiani. \n  \nOltre all’udito viene stimolato anche l’olfatto: il gruppo di danzatori\, con il loro contagioso entusiasmo offrirà al pubblico la possibilità di sentire le varie note olfattive che riproducono gli odori delle  botteghe in un gesto propiziatorio di gioiosa condivisione. \nI suoni del lavoro artigianale e gli odori delle materie sono rimasti più o meno invariati dal Rinascimento ad oggi. Collocate in una situazione spazio-temporale indefinita\, le vibrazioni degli strumenti del lavoro manuale offrono al visitatore la sensazione di essere lui stesso al lavoro\, con le proprie mani in uno spazio temporale indefinito. \nQueste botteghe che un tempo erano il vanto e la spinta alla prosperità economica della città\, stanno in realtà scomparendo una ad una schiacciate dalle varie difficoltà dovute ad una sempre più complessa macchina burocratica e ad \nun naturale cambiamento\, dovuto alla globalizzazione\, nelle modalità di produzione e vendita che mal si concilia con la creatività \nDue importanti musicisti : Renato Cantini trombettista e Stefano Tamborrino  batterista\, si interfacceranno con i suoni artigiani e improvvisano sia con i propri strumenti che con quelli degli artigiani mentre il coreografo Luca Lupi e i danzatori del Florence Dance Center e le danzatrici del Florence Dance Center\, Federica Cangiano\, Sara Picarelli\, Beatrice Capanni\, Giulia Fulchini\, Ginevra Gioli\, daranno vita ad un’improvvisazione coreografica intorno al vissuto delle Botteghe. \n  \nIl pubblico itinerante\, si confronterà con una situazione di grande impatto emotivo e d’intimo dialogo con i suoni\, gli odori ed il movimento capace di  risvegliare i sensi in un’atmosfera molto particolare e magica. \ndell’individuo. \nUno degli scopi fondamentali di APOLOGIA DELLA CREATIVITA’ è quello di sensibilizzare le giovani generazioni a sviluppare consapevolezza riguardo all’origine delle cose ed alla loro tangibilità e manifattura\, ed a stimolare la loro fiducia nella creatività per metabolizzare questo momento di passaggio in cui la manipolazione dei materiali – prima plasmati dalle mani – passata poi agli automatismi delle macchine adesso all’elaborazione cibernetica. \n“Ho sentito il bisogno di fare questo lavoro per dedicarlo a chi faticosamente\,  nonostante le tante difficoltà\, decide di credere nella creatività e vi dedica con passione la propria vita . I rumori delle botteghe degli artigiani e degli artisti\, risuonano dando al tempo un significato diverso. Non siamo più̀ nell’oggi o nell’ieri\, siamo in un tempo universale. Le discipline che si esplicano attraverso il sapere\, anche dei gesti e il sentire dei sensi e del cuore\, risuonano come il cuore pulsante dell’universo.” (Marina Calamai) \nAbbiamo avviato una collaborazione con “il Laboratorio”\, per sostenere l’Associazione “Te la do io una mano”. A causa della fragile realtà economica venderemo magliette e mascherine\, e doneremo metà del ricavato a questo meraviglioso progetto\, per aiutare il quartiere d’Oltrarno durante l’attuale Emergenza Sanitaria. \nRingraziamo SMELL – arte e cultura olfattiva per la  creazione della fragranza per profumo d’ambiente ispirata all’Oltrarno Artigiano che andrà anche il nostro gioiello olfattivo Campanile Santo Spirito. \nUn grazie anche David Venuta Sound designer GATE 29 e La Polda Eventi. URL:https://www.florencedancefestival.org/event/strumenti-e-strumenti/ LOCATION:Chiostro Maggiore Santa Maria Novella\, Piazza Santa Maria Novella\, 18\, Firenze\, 50123 CATEGORIES:Danza,Edizione 2020,Florence Dance Festival ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2020/10/IMG-20201009-WA0003.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20200916T203000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20200916T203000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20200723T121448Z LAST-MODIFIED:20210224T150026Z UID:16786-1600288200-1600288200@www.florencedancefestival.org SUMMARY:FLODANCE 2.0 – "Leonardo il Visionario" e altri Balletti DESCRIPTION:QUATTRO TANGHI PER UNA SERENATAcoreografia: Marga Nativo \nmusiche: Franz Schubert\, Astor Piazzola \nInterpreti: Alessia Ciurli\, Emilia Giubasso\, Lisa Piccioli\, Elisa Torrigiani \n“Quattro tanghi per una serenata” è una sintesi coreografica (e un gioco artistico) sul numero quattro – il 4 – che è il tema ricorrente\, come le Stagioni della natura e della vita umana\, le dimensioni dell’Universo\, gli arti\, gli archetipi\, gli elementi\, i punti cardinali\, i Vangeli\, le cavità cardiache… i tipi dei temperamenti umani: malinconico\, collerico\, sanguigno e flemmatico… Il numero 4 simbolicamente racchiude l’essere dell’umano. Le quattro giovani danzatrici grazie alle loro vitalità espressive viaggeranno dentro e fuori fino fondersi con questi quattro temperamenti a queste meraviglie che solo l’essere umano può contemplare …e tutto questo per… una serenata!” \nTENDRESSEcoreografia Marga Nativo\nmusiche Philip Glass\nInterpreti Elena Kim e Niccolò Poggini \n“Sulla musica di Philip Glass un tenero passo a due\, un amore che nasce. si sviluppa e si conclude con un nuovo inizio.” \nFEMALECoreografia Emilia Giubasso\, Beatrice Capanni\, Lisa Piccioli\, Ginevra Gioli\, Sara Picarelli\,  Federica Cangiano\, Alice Cerponeschi\n \ncon Arianna Benedetti \nMusica The Black Dog \nIl progetto Female nasce per dare voce ad una artisticità tutta al femminile\, quella di sette giovani danzatrici non professioniste che\, con la supervisione di Arianna Benedetti\, hanno collaborato insieme per realizzare una video-produzione alla scoperta di una femminilità attuale e contemporanea\, curandone grafica\, scelte musicali\, linguaggi coreutici ed espressivi. \nFLODANCE 2.0 – “Leonardo il Visionario”Regia e Coregrafia Marga Nativo \nMusica originale Stefano Burbi \n  \n“Chi poco pensa\, molto erra…” \nE’ proprio questo l’aspetto che ha voluto celebrare Marga Nativo nella sua ultima opera coreografica dedicata al genio più emblematico e poliedrico di tutti i tempi\, Leonardo da Vinci. I sette quadri che compongono il balletto accompagnano lo spettatore\, insieme alle musiche del pluripremiato musicista e compositore Stefano Burbi\, alla scoperta delle diverse sfaccettature dell’animo e del pensiero che hanno guidato l’artista-scienziato nei più disparati percorsi di studio\, nella realizzazione di macchine ed opere pittoriche : l’armonia tra uomo e cosmo\, l’omosessualità per la quale rischiò di essere processato e condannato a morte\, l’ossessione per il volo\, l’interesse per le macchine e per l’anatomia del corpo umano\, la ricerca di nuove tecniche pittoriche… sono questi gli aspetti che hanno mosso il pensiero coreografico di Marga Nativo la quale è riuscita a concatenarli mettendoli in relazione con l’impatto emotivo che hanno avuto sull’animo di Leonardo\, prendendo le distanze dalla mera narrazione della sua vita \n\n\n\nL’Uomo Vitruviano \nArmonia tra Uomo e Cosmo \nLeonardo – Niccolò Poggini \n \nL’Omosessualità e il Volo \nConnubio di anime e non di corpi\, di infinito e infinito L’Omosessualità \nLeonardo – Niccolò Poggini – Il giovane – Andrea Stefanini \nIl Volo – Elisa Torrigiani – Mirko Telese \n \n\n\nLa Macchina da Guerra \nProgettata e realizzata per ordine di Cesare Borgia \nLisa Piccioli\, Emilia Giubasso\, Elena Kim\, \nSofia Pierguidi\, Eva Ciletta\nIl Lato Oscuro \nL’interesse per l’anatomia del corpo umano che lo spinse a eseguire segretamente autopsie sui cadaveri \nNiccolò Poggini\, Vanessa Bambi\, Alessia Ciurli\, Elisa Torrigiani\, Idilnaz Aydin\, Isabella Caruso \n \n\n\nL’Ispirazione e la Gioconda \nLa riaffermazione di Leonardo \nLeonardo – Niccolò Poggini \nLa Gioconda – Elena Kim \nL’Ispirazione – Emilia Giubasso \n \nLe Visioni e l’Ultima Cena \nParafrasi coreografica di un’apoteosi artistica \nTutti i danzatori\n\n\n\n  \nFLODANCE 2.0\ndirezione artistica MARGA NATIVO \nLa giovane formazione FloDance 2.0 sotto la guida sapiente di Marga Nativo\, composta da danzatori della formazione professionale del Florence Dance Center\, è fra le compagnie emergenti in residenza al Florence Dance Center. \nIl giovane gruppo\, oltre a presentare balletti con le coreografie di Marga Nativo\, produce performance di giovani talentuosi coreografi emergenti\, dandogli la possibilità di perfezionare la loro arte sul palcoscenico. Gli spettacoli presentati negli ultimi anni sono stati apprezzati sia dalla critica che dal grande pubblico che ha partecipato numeroso agli eventi. \n\nPrezzo € 15\,00 • INTERO*\nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 10 anni \n*€1\,20 diritti di prevendita + 10% acquisto online* \n\n\nN.B.I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online)\n \n\n  \n\nAcquista Biglietto Online* URL:https://www.florencedancefestival.org/event/flodance-2-0-leonardo-il-visionario-e-altri-balletti/ LOCATION:Cinema La Compagnia\, Via Camillo Cavour\, 50/R\, Firenze\, 50121 CATEGORIES:Danza,Edizione 2020 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2020/07/Foto-Festival-FLO-DANCE-2.0-Leonardo.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20200914T203000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20200914T203000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20200723T123530Z LAST-MODIFIED:20210224T150036Z UID:16793-1600115400-1600115400@www.florencedancefestival.org SUMMARY:DANCE MAKERS UNDER 25 DESCRIPTION:DANCE MAKERS UNDERPreludio in musica e danza\, che vede coinvolti giovani coreografi e danzatori under 25 \nCoreografie di Francesco Bax\, Sofia Nappi\, Niccolò Poggini\, Jane Llaha Olmeda\, Giulia Bertoni\, Nicole Ratti\, Idilnaz Aydin. \nUna serata speciale\, dedicata interamente alle nuove generazioni di artisti e ballerini\, che avranno l’opportunità di esprimere la creatività attraverso le proprie coreografie nelle diverse danze da quelle classiche e moderne\, fino ad arrivare a stili di sperimentazione contemporanee e urbane. \n\nPrezzo € 10\,00 • INTERO*\nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 10 anni \n*€1\,20 diritti di prevendita + 10% acquisto online* \n\n\n\n\n\nN.B.I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online)\n \n\n\nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/dance-makers-under-25-flodance-2-0/ LOCATION:Cinema La Compagnia\, Via Camillo Cavour\, 50/R\, Firenze\, 50121 CATEGORIES:Danza,Edizione 2020 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2020/07/Foto-Nuovo-Dance-Makers-Undder-25.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20200914T170000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20200914T170000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20200728T192152Z LAST-MODIFIED:20210224T150044Z UID:17219-1600102800-1600102800@www.florencedancefestival.org SUMMARY:Life & Dance DESCRIPTION:LIFE & DANCEAlle ore 17:00 vedremo in scena gli allievi\, insegnati e coreografi del Florence Dance Center che presenteranno in anteprima  il lavoro dei vari corsi di danza per l’anno didattico 2020-21 – ingresso gratuito. \n\nIngresso Gratuito (evento gratuito non in prevendita – prenotazione obbligatoria: festival@florencedance.org) URL:https://www.florencedancefestival.org/event/life-dance/ LOCATION:Cinema La Compagnia\, Via Camillo Cavour\, 50/R\, Firenze\, 50121 CATEGORIES:Danza,Edizione 2020 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2020/07/Foto-Florence-Dance-Festival-Life-Dance.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20200913T203000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20200913T203000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20200722T230018Z LAST-MODIFIED:20210224T150053Z UID:16703-1600029000-1600029000@www.florencedancefestival.org SUMMARY:ZACHES TEATRO / MYSTES DANCE COMPANY DESCRIPTION:ZACKES TEATRO – “Cappuccetto Rosso”Regia\, Drammaturgia e Coreografia: Luana Gramegna\nScene\, Luci\, Costumi e Maschere: Francesco Givone \nProgetto sonoro e Musiche originali: Stefano Ciardi \nInterpreti: Gianluca Gabriele\, Amalia Ruocco\, Enrica Zampetti \nVoce narrante: Luana Gramegna \nAssistente alla regia\, drammaturgia\, coreografia: Daria Menichetti \nCollaborazione artistica per scene\, costumi e maschere: Alessia Castellano\, Gisella Butera \nConsulenza artistica: Enrica Zampetti \nIn collaborazione con Giallo Mare Minimal Teatro\, Fondazione Sipario Toscana Onlus – La Città del Teatro\, Regione Toscana \n  \nFinalista In – Box Verde 2019 \n  \nCappuccetto Rosso! – Una voce riecheggia nel silenzio… Il bosco luogo di mistero e fascino\, di tentazione e di trasgressione\, il bosco nasconde e rivela\, ed è proprio per questo che permette la disubbidienza: lontano dagli occhi materni che sorvegliano\, i bambini trasgredendo affrontano pericoli e rischi\, ovvero le proprie paure. Saranno i linguaggi della danza\, del teatro di figura e della musica i delicati strumenti attraverso cui raccontare la storia. I draghi possono essere uccisi o addomesticati\, ma bisogna in ogni caso conoscerli\, esattamente come ognuno di noi deve fare\, bambino o adulto che sia\, per superare le proprie paure. Perché coraggioso non è chi non ha paura\, ma chi decide di non sottrarre il proprio sguardo davanti ad essa. \n  \nZaches Teatro si forma nel 2007 a Scandicci dall’unione di diversi artisti. Il tratto distintivo della compagnia è una forte commistione di generi diversi che negli spettacoli s’incontrano in maniera armonica: i mezzi espressivi del teatro di figura/teatro visuale\, la danza contemporanea\, la ricerca sulla maschera\, la cura per la luce e l’impatto visivo\, la ricerca sulla musica/suono. Ha all’attivo numerose produzioni\, che si diversificano per tematica e destinatari pur mantenendo intatta la specificità della poetica della Compagnia. \nDal 2010 Zaches Teatro è sostenuta dalla Regione Toscana come Compagnia di Teatro e di Danza . \nHa collaborato con diverse realtà nazionali ed internazionali quali Teatro Regio di Parma\, As.Li.Co. Teatro Sociale di Como\, Compagnia Virgilio Sieni\, Teatro delle Marionette di Ekaterinburg (Russia)\, Sayeh Theatre di Tehran (Iran) e ha vinto numerosi premi e importanti riconoscimenti sia in Italia che all’estero. \nMYSTES DANCE COMPANY – “Racconti”Regia & Coreografia: Gigi Nieddu\nAssistente Coreografia: Jessica Capanni \nDanzatori: Asia Belfiore\, Jessica Capanni\, Sara Cencetti\, Costanza Delfino\, Alessia Giraldi\, Giulia Inverso\, Selene Papeschi\, Marco Pasqualetti\, Federica Vallesi. \nMusiche: r.roo\, Chinese Man\, Bart&Baker\, Ninjula\, Stereo Swing\, Spekrfreks\, Meg\, Mdrn\, Thriftworks. \nCostumi: Alessandra Lucaccini. \n  \n“Racconti”\, è uno spettacolo diretto da Gigi Nieddu che racchiude in sé 3 lavori coreografici distinti\, ma collegati tra loro. \n“DiSegni D’Amore” ha l’amore come tema centrale e narra le vicissitudini di un artista che scrive\, dipinge\, riflette sull’amore talmente in profondità che finisce inevitabilmente per innamorarsi delle sue opere. \nIn “Swing It” il coreografo si concentra sul passato e sulla nostalgia. Un ex-ballerino caduto in disgrazia\, rivive i ricordi di una vita che fu.  Tutto questo nasce dalla cultura dello Swing\, inteso e sviluppato in chiave più contemporanea con le sue tipiche sonorità\, rielaborate però in chiave elettronica. \nCon “Sipario” Gigi Nieddu continua il suo lavoro di ricerca addentrandosi direttamente nella mente di un artista. Sia esso scrittore\, pittore\, musicista\, danzatore\, attore\, un artista vive sempre una sorta di crisi di identità interiore\, di distacco tra vita reale e la propria opera. Quando un libro\, un’opera\, uno spettacolo finiscono di essere rappresentati\, è come se anche una parte della persona si spegnesse\, fino alla rappresentazione successiva: cosa accade alla mente dell’artista prima\, durante e dopo questo processo? Sipario\, racchiude tutto questo. \n  \nMystes Dance Company è il nome della Compagnia di Danza e sperimentazione Urbana fiorentina nata nel 2004 da un’idea di Gigi Nieddu. \nRealtà toscana affermata da oramai diverso tempo\, ha avuto l’onore di portare per prima la Danza Urbana in luoghi ed Eventi di rilevanza internazionale.  La danza Urbana\, rimane la base dei lavori di Gigi Nieddu\, ma intesa in un modo diverso da come viene spesso rappresentata\, inserita in un contesto funzionale allo spettacolo\, legandosi a musicalità elettroniche e sperimentali\, andando oltre i soliti clichè. \n\nPrezzo € 15\,00 • INTERO*\nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 10 anni \n*€1\,20 diritti di prevendita + 10% acquisto online* \n  \nN.B. I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online) \n\nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/zaches-teatro-mystes-dance-company/ LOCATION:Cinema La Compagnia\, Via Camillo Cavour\, 50/R\, Firenze\, 50121 CATEGORIES:Danza,Edizione 2020 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2020/07/Foto-Florence-Dance-Festival-Zackes-Mystes-Dance-Company3.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20200912T203000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20200912T203000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20200723T095241Z LAST-MODIFIED:20210224T150106Z UID:16729-1599942600-1599942600@www.florencedancefestival.org SUMMARY:NUOVO BALLETTO DI TOSCANA - Pulcinella\, uno di noi DESCRIPTION:NUOVO BALLETTO DI TOSCANA diretto da Cristina Bozzolini – “Pulcinella\, uno di noi”\nCoreografia: Arianna Benedetti \nMusica: Igor Stravinskij\, Giovan Battista Pergolesi \nDanzatori:  Cadeddu Lisa\, Capurso Francesca\, Castellano Miriam\, Di Ciolo Matilde\, Doveri Roberto\, Galdo Veronica\, Narcisco Aisha\, Matteo Capetola\, Poggini Niccolò\, Rizzo Paolo\, Sabella Enrica. \nNuova Drammaturgia:  Andrea Di Bari \nConsulente musicale:  Francesco Novelli \nLuci: Carlo Cerri \nCostumi: Santi Rinciari \nDirettore di scena e tecnico:  Saverio Cona \nMaitre de ballet:  Luca Lupi \nProduzione:   Serena Roberti \n  \nE’ una sintetica rivisitazione in chiave contemporanea del personaggio di Pulcinella nelle sue relazioni con una serie di altri protagonisti del suo mondo\, a prescindere da una impostazione troppo narrativa\, ma non senza riferimenti al mondo settecentesco nel quale si afferma questa maschera assunta ad immagine universale. Ciò in sintonia con gran parte della partitura composta da Igor Stravinskij\, con interpolazioni di brani composti anche da Giovan Battista Pergolesi. \nCon un organico di 11 danzatori\, giovani professionisti della Compagnia Nuovo BallettO di ToscanA\, la creazione coreografica a serata intera di Arianna Benedetti\, con la scrittura drammaturgica di Andrea Di Bari\, i costumi di Santi Rinciari e la creazione luci di Carlo Cerri. \n  \nLa Compagnia Professionale Nuovo ‘BallettO di ToscanA’ diretta da Cristina Bozzolini\, sostenuta dal MIBACT\, dalla Regione Toscana e dal Comune di Firenze\, presenta un organico artistico di 12/14 danzatori. \n  \nIl programma artistico attuale\, richiama una costante e coerente linea culturale con l’affermazione del primato della coreografia contemporanea\, con pluralità di linguaggi espressivi. Dal 2017/2018 si è determinato il rapporto con il Teatro del Maggio Musicale Fiorentino\, con la programmazione di ‘Bella Addormentata’di Diego Tortelli\, la partecipazione all’opera “Le Villi con coreografie di Susanna Sastro\, per la stagione 2019/2020 con la partecipazione all’opera “Fernando Cortez” coreografie di Alessio Maria Romano\, e la programmazione e coproduzione\, come balletto a serata\, di “Cenerentola” di Jiri Bubenicek. \n\n\nPrezzo € 15\,00 • INTERO*\nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 10 anni \n*€1\,20 diritti di prevendita + 10% acquisto online* \n  \nN.B. I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online) \n\nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/nuovo-balletto-di-toscana-pulcinella-uno-di-noi/ LOCATION:Cinema La Compagnia\, Via Camillo Cavour\, 50/R\, Firenze\, 50121 CATEGORIES:Danza,Edizione 2020 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2020/07/Foto-Nuovo-Balletto-di-Toscana-Pulcinella.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20200910T203000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20200910T203000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20200722T224045Z LAST-MODIFIED:20210224T150116Z UID:16697-1599769800-1599769800@www.florencedancefestival.org SUMMARY:SOSTA PALMIZI - NANOU / ANGHIARI DANCE HUB - ILENIA ROMANO DESCRIPTION:Sosta Palmizi/Nanou – “Monsone” (duo version)Coreografia: Masako Matsushita \nMusica e direzione sonora: Mugen Yahiro \nIntepreti: Masako Matsushita e Mugen Yahiro \nComposizione Elettronica Danilo Valsecchi\nCostumi Masako Matsushita\nConsultazione e Progettazione scenografica: Francesco Landrini Oneoff\nDisegno Luci Maria Virzì \n  \nConsulenza Scientifica Marlene Klockmann e Alice Leonardi \nContributo Creativo: Olimpia Fortuni\, Roberta Racis\, Giulia Torri (interpreti versione quartetto) \nPremio Prospettiva Danza 2018 \n  \nll monsone è movimento intorno al globo; è potenza degli elementi naturali quali vento\, acqua e terra; è ciclico nel portare cambiamento e stabilità\, desolazione e al contempo vita. L’essere umano vive nell’arco della sua esistenza un fenomeno simile. Il suo corpo\, in un continuo mutare di fasi cicliche\, si fa strumento di distruzione e creazione. \nMonsone è uno spettacolo che coniuga arte del taiko\, danza e musica elettronica\, riflettendo sulla relazione tra essere umano e natura e le emergenze dell’ambiente e del clima. \nLa coreografa italo-giapponese Masako Matsushita ambisce a toccare nel profondo la sensibilità dello spettatore attraverso le vibrazioni della musica e la potenza del movimento. \n  \nMasako Matsushita\, è una danzatrice/coreografa italo-giapponese. Come autrice\, oltre a “Monsone” ha all’attivo 5 produzioni tra cui “UN/DRESSED” e “TaikokiaT Shindō”. E’ tra i protagonisti di  importanti progetti internazionali come Dancing Museums e Aerowaves. Al momento è impegnata in un progetto dal titolo “Diary of a move” ispirato dall’esperienza della quarantena prodotto da OperaEstate. \nMugen Yahiro è un artista riconosciuto dalla L.U.O.M.Y. nel settore artistico e culturale come ”Maestro di Taiko” (percussioni tradizionali giapponesi).  E’ fondatore del gruppo di studio ”Munedaiko”. \nAnghiari Dance Hub /Ilenia Romano – “Argentea – Primo studio (Progetto OnTime#3)”Coreografia: Ilenia Romano\nElaborazione sonora: Pierpaolo Cimino\nDanzatori: Sarah Aviaja Hammeken\, Irene Occhiato\, Ilenia Romano \nCol sostegno di: Anghiari Dance Hub\, Associazione Sosta Palmizi\, Home Centro di creazione coreografica e Scenario Pubblico/CZD Centro Nazionale di Produzione della Danza \n  \nLa composizione è un sistema di accadimenti in cui tre corpi\, in continua tras-form-azione organizzata da rigorosa partitura\, articolano il proprio potenziale “musicale”. Si definisce così un arco di flusso spazio-temporale in costante evoluzione: da una concezione musicale-matematica\, si procede gradualmente verso una visione del Tempo più “umana” legata agli stati dell’essere\, fino ad aprire lo sguardo ad una dimensione metafisica: un non-Tempo dove la struttura si apre lasciando emergere la presenza urgente e costante dei Corpi nella relazione tra loro\, nell’essere canali di comunicazione tra Cielo e Terra. \n  \nIlenia Romano si laurea presso l’Accademia Nazionale di Danza di Roma col massimo dei voti e la lode. La sua formazione va dalla tecnica classica alla danza contemporanea alle arti marziali interne. Da interprete si confronta con: P. Bausch\, C. Morganti\, J. Godani\, W. McGregor\, I. Ivo\, R. Orlin\, Les gens d’Uterpan\, M. Van Hoecke\, DEOS G. Di Cicco. Attualmente collabora con la Compagnia Adriana Borriello\, ALDES R. Castello e Compagnia Zappalà Danza. Insegna a professionisti\, amatori\, bambini. Dal 2015 è artista associata a Scenario Pubblico/CZD Centro Nazionale di Produzione della Danza. Nel 2018 è tra i coreografi di Anghiari Dance Hub. Dal 2019 è tra i coreografi italiani del progetto internazionale Crossing the sea (coreografa ospite del Dance On – international Dance Exchange under the Hong Kong Arts Festival@Cattle Depot Creative Hub). La sua ricerca coreografica è incentrata sulla dimensione energetico-sonora del movimento. Si accosta anche a tematiche sociali e si confronta con giovanissimi\, sia spettatori che interpreti. \n\nPrezzo € 15\,00 • INTERO*\nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 10 anni \n*€1\,20 diritti di prevendita + 10% acquisto online* \n  \nN.B.I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online) \n\nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/sosta-palmizi-nanou-anghiari-dance-hub-ilenia-romano/ LOCATION:Cinema La Compagnia\, Via Camillo Cavour\, 50/R\, Firenze\, 50121 CATEGORIES:Danza,Edizione 2020 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2020/07/Foto-Florence-Dance-Festival-Sosta-Palmizi-Anghiari-Dance-Hub.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20200909T203000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20200909T203000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20200723T091755Z LAST-MODIFIED:20210224T150125Z UID:16715-1599683400-1599683400@www.florencedancefestival.org SUMMARY:FLODANCE 2.0 - Bolero l'Orchestra e altri Balletti DESCRIPTION:PREGHIERACoreografia: Arianna Benedetti \nMusica: Massimo Buffetti \nDanzatori: Federica Cangiano\, Beatrice Capanni\, Emilia Giubbasso\, Ginevra Gioli\, Sara Picarelli\, Lisa Piccioli \nL’interesse per la ricerca coreografica ha portato Arianna Benedetti verso la costruzione di una danza articolata in linee trasversali e in una pluralità di linguaggi espressivi come modern\, danza urbana e contemporaneo\, animando forme corporee e dinamiche minimaliste\, stimolando l’emotività e la creatività individuale in un rapporto non casuale con le scelte musicali. Lo spettacolo descrive un momento di raccoglimento\, una preghiera\, che nell’accogliere la danza\, da ricordo si trasforma in distacco\, ironia\, stupore e infine equilibrio. Sulle musiche di Massimo  Buffetti\, qui in una versione solo strumentale appositamente ripensata\, “Preghiera” è tratta da “Hanno detto”\, opera da camera in un unico atto\, su testo dello scrittore Marco Vichi. \nTANDEMCoreografia : Sara Campinoti\, Daniele del Bandecca \nMusica : Spaceman 3 – How does it feel \nTesto : di Alidaria\, da “La salita”\, ONLINE\, 2020 \nRegia : Marco Becherini \nAll’inizio è sempre e solo amore. Ma in cosa si trasforma quando il fuoco si assopisce? Cosa resta di due persone che dopo il primo ardore scelgono di restare insieme? Tandem va alla ricerca di cos’è amore\, se questo può morire\, e cos’è la sua morte\, se si può tornare ad amare: è una corsa verso cima sconosciute\, un tandem che non tollera squilibri\, una discesa forsennata che strappa via la pelle\, e un solitario deserto che consola e da cui forse un giorno si potrà tornare nuovamente ad amare. \n  \nFRAGILECoreografia  Gabriella Secchi \nMusica Rafael Anton Irisarri \nDanza Emilia Giubasso \nUna donna sola sulla scena\, nella penombra si muove lentamente\, prende vita come mossa da scariche elettriche che percorrono i suoi arti…. I movimenti sempre più esasperati permettono al  suo corpo fragile e delicato di rialzarsi per poi precipitare di nuovo senza paura\, in un continuo altalenarsi tra cedimenti e risalite\, tra debolezza di nuovo senza paura\, in un continuo altalenarsi tra  cedimenti e risalite\, tra debolezza e forza come in lotta con se stessa alla ricerca di una totale liberazione per rivelare la parte più istintuale e profonda dell’animo umano… \nFLODANCE 2.0 – “Bolero – L’orchestra”Coreografia Marga Nativo \nMusica Maurice Ravel \nRuoli e interpreti \nDirettore d’orchestra Niccolò Poggini \n1° flauto Vanessa Bambi \nClarinetto Emilia Giubasso \nFagotto Elisa Torrigiani \nPiccolo clarinetto Alessia Ciurli \nOboe d’amore Lisa Piccioli \nTromba Elena Kim \nSassofono tenore Sofia Pierguidi \nIl lavoro coreografico pensato da Marga Nativo parte dallo studio attento dello spartito di Ravel; nella composizione i temi musicali vengono suonati da combinazioni di strumenti\, al fine di aggiungere timbri all’orchestra. I temi si sviluppano sull’ostinato del tamburo\, e sull’accompagnamento armonico\, spesso proposto in maniera accordale. \nLa successione delle ripetizioni è disposta in un graduale e continuo crescendo\, dal pianissimo iniziale fino al maestoso finale. Questo concetto viene trasposto coreograficamente attraverso l’interpretazione dello strumento di riferimento con il movimento del danzatore\, “vedremo la musica e ascolteremo la danza” in un crescendo di emozioni che culminerà in un tripudio di bellezza. \nNOTA a cura di Silvia Poletti \nMarga Nativo ama profondamente la musica di Boléro: da piccolina ascoltandola sentì l’impulso irresistibile di danzarla\, al punto che da questo scoprì la sua vocazione artistica e iniziò la sua importante carriera. \nPer un caso della vita\, però\, da ballerina professionista non le è mai capitato di danzarlo\, in alcuna versione coreografica. Con il tempo così  ne ha maturata una tutta sua. E l’anno scorso l’ha realizzata con i danzatori della compagnia nata nel suo centro didattico. \nL’idea alla base di Boléro/L’Orchestra si concentra proprio sulla concezione della struttura sonora e musicale della composizione di Ravel: come il crescendo timbrico e ritmico è affidato e costruito sulla dialettica delle diverse componenti orchestrali e il direttore sul podio\, così i vari interpreti – incarnazione dei vari componenti iniziano a interagire tra loro. Nasce così una coreografia veramente nata dalla musica; che la visualizza e la interpreta\, sottolinea attraverso l’energia e le linee dei danzatori il suo sviluppo e la tessitura della sua sonorità. Un autentico balletto sinfonico 2.0\, sulla stregua di quelli creati da un grande maestro di Marga\, niziatore del genere. Un certo Leonide Massine. \nFLODANCE 2.0 \ndirezione artistica MARGA NATIVO \nLa giovane formazione FloDance 2.0 sotto la guida sapiente di Marga Nativo\, composta da danzatori della formazione professionale del Florence Dance Center\, è fra le compagnie emergenti in residenza al Florence Dance Center. \nIl giovane gruppo\, oltre a presentare balletti con le coreografie di Marga Nativo\, produce performance di giovani talentuosi coreografi emergenti\, dandogli la possibilità di perfezionare la loro arte sul palcoscenico. Gli spettacoli presentati negli ultimi anni sono stati apprezzati sia dalla critica che dal grande pubblico che ha partecipato numeroso agli eventi. \n\nPrezzo € 15\,00 • INTERO*\nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 10 anni \n*€1\,20 diritti di prevendita + 10% acquisto online* \n  \nN.B. I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online) \n\nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/flodance-2-0-e-altri-balletti/ LOCATION:Cinema La Compagnia\, Via Camillo Cavour\, 50/R\, Firenze\, 50121 CATEGORIES:Danza,Edizione 2020 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2020/07/Foto-Festival-FLO-DANCE-2.0-Bolero2.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20200907T203000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20200907T203000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20200723T085811Z LAST-MODIFIED:20210224T150136Z UID:16712-1599510600-1599510600@www.florencedancefestival.org SUMMARY:SILVIA GRIBAUDI - Graces DESCRIPTION:SILVIA GIRIBAUDI – “Graces”Coreografia Silvia Gribaudi \nDrammaturgia: Silvia Gribaudi e Matteo Maffesanti \nDanzatori: Siro Guglielmi\, Silvia Gribaudi\, Matteo Marchesi e Andrea Rampazzo \nDisegno luci: Antonio Rinaldi \nAssistente Luci: Theo Longuemare \nDirezione tecnica: Leonardo Benetollo \nProduzione: Zebra; Coproduzione: Santarcangelo Festival \n  \nResidenze artistiche: di Klap – Maison Pour la danse Marsiglia\, Centro per la Scena Contemporanea/Operaestate Festival del Comune di Bassano del Grappa\, Orlando Bergamo; con il sostegno di Centro di Residenza Armunia/CapoTrave Kilowatt\, Lavanderia a Vapore Centro di Residenza per la danza regione Piemonte\, L’arboreto – Teatro Dimora | La Corte Ospitale: Centro di Residenza Emilia-Romagna\, ARTEFICI – Artisti Associati di Gorizia\, Dansstationen\, Danscentrum Syd\, Skånesdansteater Malmö Svezia. \n  \nProgetto realizzato con il contributo di ResiDance XL – luoghi e progetti di residenza per creazioni coreografiche\, azione della Rete Anticorpi XL – Network Giovane Danza D’autore\, coordinata da L’arboreto – Teatro Dimora di Mondaino. \nSpettacolo Vincitore Premio Danza&Danza 2019 “Produzione italiana dell’anno” \nSpettacolo Finalista al Premio rete Critica 2019 \nSpettacolo selezionato a NID Platform 2019 \nVincitore dell’azione CollaborAction#4 2018/2019 \n  \nGraces è una performance che vede in scena Siro Guglielmi\, Matteo Marchesi\, Andrea Rampazzo e la stessa Silvia Gribaudi\, ispirata alla scultura e al concetto di bellezza e natura che Antonio Canova realizzò tra il 1812 e il 1817.\nCos’è la bellezza? Come si manifesta? Le grazie sono diventate canone estetico neoclassico\, ma prima di ogni cosa incarnano gioia\, splendore e prosperità. Il linguaggio di Silvia Gribaudi continua la sua ricerca sul tempo dell’umorismo e la serietà del gesto che genera la risata partendo da una totale dedizione e serietà del corpo. \nSilvia Gribaudi\, con Matteo Maffesanti prosegue la propria ricerca sul valore estetico\, sociale ed intellettuale dello humour e del corpo. \n  \nSilvia Gribaudi è un’artista e coreografa il cui linguaggio attraversa arti performative\, danza e teatro\, focalizzando la propria ricerca sul corpo e sulla relazione con il pubblico. \nLa sua poetica si avvale di una ricerca costante di confronto e inclusione con il tessuto sociale e culturale in cui le performance si sviluppano. \nIl suo linguaggio artistico nasce dall’incontro tra danza e ironia cruda ed empatica\, le sue principali produzioni sono state: A corpo Libero\, What age are you acting?\, My Place\, R. OSA_10 esercizi per nuovi virtuosismi e Graces\, spettacolo vincitore del Premio Danza&Danza come miglior produzione italiana dell’anno 2019. \nPrezzo € 15\,00 • INTERO*\nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 10 anni\n\n*€1\,20 diritti di prevendita + 10% acquisto online*\n  \n\n\nN.B. I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online)\nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/silvia-gribaudi/ LOCATION:Cinema La Compagnia\, Via Camillo Cavour\, 50/R\, Firenze\, 50121 CATEGORIES:Danza,Edizione 2020 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2020/07/Foto-Festival-Silvia-Giribaudi.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20200905T203000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20200905T203000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20200722T161115Z LAST-MODIFIED:20210224T150148Z UID:16681-1599337800-1599337800@www.florencedancefestival.org SUMMARY:ONIRIS DANCE LAB / COMPANY BLU DESCRIPTION:ONIRIS DANCE LAB – “L’enigma Senza Fine”Coreografia: MAILA SAPORITO\nMusica: “Crazy” di Coh Cosey fanny tutti\, “Uni Mic” di Alva Noto\, “Changing Places” di 36\, “Motion” di Peter Sandberg\, “Cheiro Verde” di Barbatusques.\nDanzatori: Chiara Franchi\, Fabiol Laskaj\, Sara Montagni\, Olivia Panichi\, Carlotta Quercetani\, Davide Roini e Maila Saporito \nAltri credits:\nTesto di Silvia Galligani e Olivia Panichi \n  \nCuore o testa\, passione o razionalità\, logica o emozioni? “L’enigma senza fine” mette in scena l’eterno conflitto interiore di ognuno di noi\, fra istinto e ragione. Ogni uomo ha dentro di sé una sorta di dualismo: da un lato la voglia di cedere agli impulsi primordiali\, dall’altra la ragione\, che ci porta a seguire le regole dettate dalla società. Ma chi vince fra i due? Questa dicotomia ha da sempre interessato filosofi e scienziati\, generando risposte e teorie contrastanti\, in un dibattito ancora attuale. Forse la soluzione è far dialogarequeste due voci\, ascoltarle e accettare che l’uno non può esistere senza l’altro \n  \nODL | ONIRIS DANCE LAB\, nasce nel 2015 dall’idea di Maila Saporito di creare un ambiente di ricerca del movimento. L’idea è quella di focalizzarsi sull’armonia dei corpi e sulla chiarezza espressiva attraverso uno scambio di sensazioni. L’obiettivo principale è quello di connettere la danza all’attività onirica. \nCOMPANY BLU – “SEA RANT declamare il mare”Ideazione\, testi rant dal vivo e coreografie: CHARLOTTE ZERBEY / ALESSANDRO CERTINI \nmusiche originali dal vivo:  SPARTACO CORTESI \ndanzatori: ISABELLA GIUSTINA\, GIULIA GILERA\, PIETRO PIREDDU\, ARABELLA SCALISI\, AGNESE LANZA \nluci: VINCENZO ALTERINI \nproduzione Company Blu con il contributo di MiBACT\, Ministero dei Beni Culturali e Turismo\, Regione Toscana e il sostegno di Città Metropolitana di Firenze e Comune Sesto Fiorentino. \n\nAttraversamento\, relazione\, piacere. \nLa ribellione è capace di unire gli animi (e i corpi) e portarli attraverso lo spazio del rischio per la bellezza e l’immaginazione. Ispirato alla poesia Rant e alla Beat generation – riferimenti per i suoni e la musica\, il lavoro immagina una indispensabile rivoluzione del sé. In luogo del corpo e dell’azione simbolicamente rivoluzionaria\, la Danza si legge nel suo essere costituzionalmente multipla\, azione di nesso corale e multi-relazionale. \nIl corpo in Sea Rant non è limitata singolarità\, è polivalenza tra l’individuale (e indiviso: interiore e fisico) e gli altri: sia elemento di comunicazione\, sia ambiente\, ereditato e/o generato. \nIn Danza il corpo non è isolato ma identificabile nella sua alterità\, in continua rivoluzione che scorre dalla singolarità verso l’esplorazione dello spazio nella estensione della propria differenza transitoria. \nPassaggio\, canale\, filtro\, elaboratore\, il corpo genera e si rigenera\, nutre e si ciba della connettività di cultura-relazione-sociale: architettura temporanea di modelli\, di attraversamenti e profonde di-Visioni. \n____ \nCertini e Zerbey conducono la loro ricerca tecnica e artistica in nord Europa a partire dal ‘79 per poi fondare nel 1989 in Italia la compagnia di danza contemporanea Company Blu. \nIl percorso artistico della compagnia va dalla produzione di spettacoli alla ricerca coreografica\, dall’improvvisazione alla didattica. \nCompany Blu ha presentato il proprio lavoro in festival e teatri quali: Rotterdam Festival\, Dance Umbrella Londra\, Uthrect Festival\, Purcell Room Queen Elizabeth Hall Londra\, International Tanz Festival Freiburg\, Teatro Nacional de Caracas\, Biennale Danza di Venezia\, Piccolo Teatro di Milano\, Teatro Comunale di Ferrara\, Reggio Emilia Teatri e in altri rilevanti festival italiani. \n\nPrezzo € 15\,00 • INTERO*\nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 10 anni \n*€1\,20 diritti di prevendita + 10% acquisto online* \n  \nN.B. I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online) \n\nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/oniris-dance-lab-company-blu/ LOCATION:Cinema La Compagnia\, Via Camillo Cavour\, 50/R\, Firenze\, 50121 CATEGORIES:Danza,Edizione 2020 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2020/07/Foto-Florence-Dance-Festival-Oniris-Dance-Lab-Company-Blu.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20200903T203000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20200903T203000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20200722T154903Z LAST-MODIFIED:20210224T150159Z UID:16677-1599165000-1599165000@www.florencedancefestival.org SUMMARY:COMPAGNIA MOTUS / LYRICDANCECOMPANY DESCRIPTION:Compagnia MOTUS – “PIA”Coreografia: Martina Agricoli \nMusica: autori vari \nDanzatori: Martina Agricoli\, Ilaria Fratantuono\, Mattia Solano \nAltri credits: \nRegia: Rosanna e Simona Cieri \nTecnico audio/luci: Giampaolo Loddo \nOrganizzazione: Micol Viti \nUfficio Stampa: Greta Sartarelli \nProduzione: MOTUS \ncon il sostegno di Regione Toscana \n  \n“PIA” è una performance moderna che intende indagare linguaggi gestuali in grado di denunciare la violenza \ndi genere attraverso la figura simbolo di Pia de’ Tolomei. Che la vicenda sia avvenuta nel Medioevo non ha alcuna importanza\, se non quella di ribadire ancora una volta che le discriminazioni di genere perdurano da secoli\, rimanendo un problema irrisolto. \nLa simbologia adottata fa ovviamente riferimento alla storia dantesca ma la proietta nel presente senza soluzione di continuità\, esattamente come la violenza che da secoli si perpetua sul corpo delle donne. \nUn corpo di giovane donna costretto nello spazio di un castello-prigione\, aggredito e scaraventato dalla finestra\, costituisce il fulcro del progetto coreografico ed è ragione stessa della ricerca gestuale. \nCaratterizzandosi per un repertorio ricco di collaborazioni con altri autori e artisti\, MOTUS ha abbracciato la ricerca di nuovi vocabolari in cui il linguaggio gestuale è rivolto alla trattazione di argomenti di impatto sociale. \n  \nDiretta da Simona Cieri\, che fonda la Compagnia nel 1991\, MOTUS presenta i propri lavori in Italia e all’estero\, ottenendo importanti riconoscimenti (premio nazionale di coreografia a Spello 1994\, premi TEATARFEST 2006 e 2008\, encomi dal Presidente della Repubblica 2009 e 2010). \nLyricdancecompany – “CARAVAGGIO Amor vincit omnia”Coreografia: Alberto Canestro \nMusica originale: Enrico Fabio Cortese \nCostumi: Alberto Canestro \nDanzatori: Reika Vigilucci\, Benedetta Pollini\, Leandro Salvischiani\, Nicola Giannellini\, Francesco Petrocelli\, Federica Paganelli\, Isabella Minosi \nProduzione: Lyricdancestudio asd \nDirezione artistica: Alberto Canestro \nOrganizzazione: Marina Vargas Tur \n  \nIl gesto danzato dona tridimensionalità alla composizione pittorica. Con rigore ed eleganza i danzatori sembrano quasi uscire dai dipinti del Maestro\, in un continuum di intenzionalità ed emozionalità\, dove la drammaticità della composizione pittorica trova naturale svolgimento nello spazio. \nIl coreografo codifica nel suo linguaggio neoclassico la carica emotiva e la forza compositiva dei dipinti e attraverso la sua sensibilità di artista multidisciplinare ne esalta gli elementi plastici e li lascia fluire e mutare in forme attuali nelle quali traspare sempre l’enorme rispetto e ammirazione per il grande Maestro del Seicento. \nLe musiche dello spettacolo sono state appositamente scritte dal compositore Enrico Fabio Cortese. \n  \nLyricdancecompany è una giovane compagnia di danza fiorentina fondata nel 2007 dal coreografo  Alberto Canestro che ne è da sempre l’anima e il motore creativo. Diplomato all’Accademia Nazionale di Danza di Roma e all’Accademia di Belle Arti di Firenze\, Canestro propone attraverso connubi artistici sempre nuovi\, creazioni d’autore improntate alla ricerca e alla qualità del gesto danzato. L’arte figurativa e i grandi artisti del passato sono per lui inesauribile fonte di ispirazione. \nPrezzo € 15\,00 • INTERO*\nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 10 anni\n*€1\,20 diritti di prevendita + 10% acquisto online*\n  \n\n\nN.B.I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online)\n \nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/compagnia-motus-lyricdancecompany/ LOCATION:Cinema La Compagnia\, Via Camillo Cavour\, 50/R\, Firenze\, 50121 CATEGORIES:Danza,Edizione 2020 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2020/07/Foto-Florence-Dance-Festival-Motus-Danza-Lyrics-Dance-Studio3.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Helsinki:20200901T203000 DTEND;TZID=Europe/Helsinki:20200901T203000 DTSTAMP:20260608T013337 CREATED:20200722T150012Z LAST-MODIFIED:20210224T150207Z UID:16666-1598992200-1598992200@www.florencedancefestival.org SUMMARY:KINESIS CONTEMPORARY DANCE COMPANY / KAOS – BALLETTO DI FIRENZE DESCRIPTION:Kinesis Contemporary Dance Company – “WHATEVER WORKS – basta che funzioni”Regia e coreografia:Angelo Egarese \nMusica originali :Francesco Giubasso \nDanzatori: Soliste: Anna Pesetti\, Francesca Piergiacomo\, Federica Taffoni. \nCorpo di ballo: Eva Ciletta\, Alessia Hodor\, Riccardo Zoppi. \nScenografie :Saul Rescigno \nCostumi:Costumeria Kinesis CDC \nCredits: Prod. Ass. Kinesis danza\, Regione Toscana\, Fondazione CR di Firenze\, Florence Dance Festival. \n  \nLa nuova produzione 2020 pensata da Angelo Egarese per Kinesis CDC è uno spettacolo con musica e danza dal vivo\, che prende spunto dal celebre film di Woody Allen\, WHATEVER WORKS. \nUn percorso che condensa la pragmatica felicità in quello che la fortuna ci concede di essere e gli scompensi della vita\, in cui si è alla continua ricerca di un equilibrio\, partendo dal concetto che se niente ha senso\, tutto può essere manipolabile ed essere messo a nostra disposizione. \n– La mia storia è “basta che funzioni” insomma\, basta non fare del male a nessuno\, basta rubacchiare un tantino di gioia in questo crudele uomo mangia uomo inutile e buio caos. Ecco la mia storia.(cit. tratta dal film) – \nIl motto è proprio questo\, perché se abbiamo una convinzione che funzioni per noi\, che ci fa stare bene e che non reca danno agli altri\, allora può essere giusto\, e con tutta la leggerezza che si può riscontrare in questa frase\, in realtà si nasconde tutta la sua poeticità e la sua filosofia. \n  \n– Ecco perché non lo dirò mai abbastanza. Qualunque amore riusciate a dare ed avere\, qualunque felicità voi riusciate a rubacchiare o a procurare\, qualunque temporanea elargizione di grazia\, basta che funzioni. E non vi illudete\, non dipende per niente dal vostro ingegno umano. Più di quanto non vogliate accettare\, è la fortuna a governarvi. Quant’erano le probabilità che uno spermatozoo di vostro padre tra miliardi trovasse il singolo uovo che vi ha fatto. Non ci pensate se no vi viene un attacco di panico… Sono l’unico ad avere una visione d’insieme\, ecco quello che chiamano genio. (cit. tratta dal film) – \n  \nKinesis Contemporary Dance Company è un progetto che prende vita ufficialmente nel 2012 dall’idea di Angelo Egarese ed Elena Salvestrini. \nRealtà fiorentina\, nasce dall’esigenza di esprimere il proprio concetto di danza contemporanea\, dando vita ad una compagnia professionale\, in cui la ricerca e la sperimentazione si fondono in un’espressione unica e sempre più indistinguibile che permette di proporre ad un pubblico eterogeneo un linguaggio sconfinato e sempre in continua evoluzione tra coreografia e teatralità. \nDal 2017 la direzione artistica è affidata ad Angelo Egarese\, coreografo residente della compagnia. \nDal 2018 la direzione organizzativa è affidata a Lucia Scaccabarozzi. \nDal 2019 la compagnia è sostenuta dalla Regione Toscana per l’attività di produzione\, e dal 2020 dalla Fondazione CR di Firenze. \nKAOS Balletto di Firenze – I’M ONLINE il lato oscuro del web (estratto)Coreografia: Francesco Mangiapane\, Roberto Sartori \nMusica: \nIN ANIMA: \nRutger Zuydervelt — Cinema Concret \nMachinefabriek with Signor Benedict the Moor  — IX-6\nPaul Tinsley  — Return to Human Form\nPaul Tinsley  — In Front of God’s Face\nDaria Baiocchi  —1916\nPaul Tinsley  — People Staring at the Sun/3+3 Winter Morning I \nWoodkid & Nilsfrahm   — Winter Morning I \n  \nINNSAEI: \nChris Isaak  —  Baby Did a Bad Bad Thing\nWolfgang Amadeus Mozart  —  Dhikr – Requiem\nGeins’t Nait\, Laurent Petitgand  —  Ciseaux Daddy\nJohann Sebastian Bach\, Yo-Yo Ma   —Orchestral Suite N. 3 \nDanzatori: Federica Capozzoli\, Annarita Diprizio\, Francesca Vitillo\, Dalila Battaglia\, Letizia Filippucci \nCostumi: \nLight Designer:  Giacomo Ungari \n  \nGentili esseri umani\, benvenuti. Vi prego di accomodarvi sulla vostra postazione sica in quanto l’evento sta per avere inizio. Vi invito a voler spegnere tutti i vostri dispositivi mobili. Non ne avrete bisogno. L’uso di devices comprometterebbe la vostra esperienza\, quella degli altri spettatori e quella degli artisti. Spegnere i telefoni perché\, se non sbaglio\, volevate essere sempre connessi\, informati ed informatici. Bene\, lo scopo è raggiunto! Le vostre percezioni ora passano attra- verso un’elaborazione digitale e non è più necessario guardarvi negli occhi\, toccarvi ed altre arcaiche forme di contatto sico. Ora siete nella rete. \n  \nKAOS è una compagnia di danza contemporanea che opera sotto la guida di Roberto Sartori e Katiuscia Bozza. \nLa Compagnia ha uno stile di danza connotato\, originale\, anticonvenzionale: l’elevato rigore stilistico si affianca a una tensione costante verso bellezza e l’armonia del movimento. La Direzione Artistica è dedita\, sin dalla fondazione della Compagnia\, alla ricerca artistica\, all’esplorazione degli orizzonti della danza contemporanea\, alla sperimentazione in commistioni interdisciplinari con altre forme d’arte. \nUfficialmente costituitasi nel 2006\, l’Associazione opera in questo ambito in modo non ufficiale da molti più anni\, sostenuta dalla passione e dall’impegno dei suoi fondatori. \nLa compagnia KAOS opera all’interno di Balletto di Firenze\, associazione culturale dedita alla valorizzazione e alla promozione della danza contemporanea attraverso l’ideazione\, la produzione e la rappresentazione di coreografie con il sostegno della Regione Toscana. \n\nPrezzo € 15\,00 • INTERO*\nBiglietto Gratuito Bambini accompagnati fino ai 10 anni \n*€1\,20 diritti di prevendita + 10% acquisto online* \n  \nN.B.I Biglietti potranno essere acquistati in prevendita (solo Online) \n\nAcquista Biglietto Online URL:https://www.florencedancefestival.org/event/kinesis-contemporary-dance-company-kaos-balletto-di-firenze/ LOCATION:Cinema La Compagnia\, Via Camillo Cavour\, 50/R\, Firenze\, 50121 CATEGORIES:Danza,Edizione 2020 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.florencedancefestival.org/wp-content/uploads/2019/05/Foto-Festival-Kinesis-Kaos2.jpg ORGANIZER;CN="Florence Dance Festival":MAILTO:festival@florencedance.org END:VEVENT END:VCALENDAR